丹尼巨型装置作品“月饼”

“边角料”变身艺术品

在展览现场，一个名为“月饼”的巨型装置作品吸引了观众的目光。这件作品的材料全都是丹尼从大芬村的垃圾里“淘”来的。大芬村包装油画后，被废弃的画框“边角料”被丹尼赋予了新的生命。材料通过各种角度拼接交错在一起，且没有使用一丁点胶水粘合。丹尼指着他的作品向记者介绍，他发现大芬村内废弃的画框横切面特别有趣，拼接起来后和中国的砧板很像。起先，他尝试做了个小圆形“砧板”，觉得可行后又做了个中等大小的，后来想想何不做个巨型的。“因为它的外形酷似一个大月饼，所以我给它取名为‘月饼’，这也是中国文化给我带来的灵感。”

“我与废弃的画框沟通。我边收集材料边收思考，并通过作品将这种沟通成果表达出来。这种创作方法比传统雕塑和绘画更妙的地方在于：这些废弃材料本身就具有倾诉性，与材料背后的故事进行沟通，能激发起我最大的创作灵感。”特伦斯的作品名为《罗盘之窗》，多个小画框构架成棱角各异的形状，耐人寻味。特伦斯告诉记者，作为艺术家，他最大的特质是能够和外界找到一个很好的沟通方式。尤为重要的是，这种沟通同样能引起观众与作品间的共鸣。“他们在欣赏时先从作品的形式入手，其次是色彩。再深入时，就能体味到作品背后的故事性。这时候，作品更像是一个倾诉者，而观众则在倾听故事。”

卡尔的作品则充满了诗意。他说，刚来大芬村时，觉得这是个非常有趣的地方，这么小却创造了如此庞大的国际市场。“我希望在中国商业化艺术制造的废弃物中，重新找到诗意的表达。通过作品告诉大家，所有人都是生活的一份子，彼此之间有着诗意的连接。”

期待与大芬艺术家“互动”

此次参展的三位艺术家都是大望文化高地艺术总监瑞恩邀请来的。将展览取名为“罕见的衔接”同样也是他的主意。瑞恩认为，三个美国艺术家在中国深圳大芬村捡垃圾本身就是一种 “罕见的衔接”。此外，三位艺术家一起收集废弃物，回到工作室沟通创意，时刻得到对方的反馈，这也是一种衔接。而作品所呈现出的大芬故事和艺术家的创意更是一种奇妙的衔接。

“观看这场展览，就像是在深圳开着车兜风的感觉。”瑞恩说，这些作品中还呈现着一种韵律和节奏。深圳本身的市容建筑、文化特色都融合在艺术家的创作当中，并通过作品得以体现。

瑞恩坦言，深圳给了入驻艺术家很多灵感。这种艺术上的沟通消除了理念不同的“隔阂”，因为艺术语言本身就是想通的。除了作品，他们还想与深圳大芬村的本土艺术家进行更深入的交流。此外，他也希望国外更多的艺术家能了解深圳，与大芬互动。瑞恩向记者透露，今年10月，将会有一批泰国的艺术家过来。届时，来自不同国家的艺术家将会进行更为多元的“衔接”。

【编辑：成小卫】