张翊《流逝》NO1 布面油画 220X87cm

山山水水中所隐逸的“心情”

值得关注的另一个艺术家——张翊，他的作品中以单纯的线条描摹来自传统中的山水，在同色系之间变化，令观者在远近的观看距离之间体验从抽象到隐现轮廓的画面感。然而艺术家并非简单的停留在追求笔触与肌理的游戏之间，而是以传统的方式来结构传统，提出现代人对于山水的美学诉求。

张翊在对待传统山水的态度上，不是“表情式”的“撕”与“毁”，不是不加分析的全盘否定，他表示：“山水画中蕴含了中国文化的诸多内涵。中国山水画从来就不是对自然的简单模拟，而是将人对自然山水的感觉与知觉上升为感情与想象相结合的山水意境，将观者引向文化的自在和精神的超脱之境，这与西方哲学家黑格尔的美学思想‘美是理念的感性呈现’相对应，都是从表象深入到内在的哲理。”

在现场，记者试探性地以“貌合神离”四个字来概括张翊的山水与传统深水之间的关系，对此艺术家表示：“传统山水在我这里应该是‘神合貌离’，表象上传统山水已被消解、流失，但实质上我们在试图竭力传达传统文化的精神。”有批评家曾评价他的画是“唯物的”，这不仅肯定了他与传统之间的莫大尺度，亦可以理解为艺术家作品蕴含着与传统山水相悖的哲学观，他用自己独特的方式把山水可视化，呈现为视觉形象，张翊认可从这个角度对“唯物”山水的理解。

此次展览将持续至2011年10月23日。