图片均从本周展览现场报道中采集
十一的悠长假期即将到来，本周，798艺术区的艺-凯旋、四面空间、西门子家电艺术空间、均有新展开幕，而远在大连的中山美术馆王健个展、成都双年展及其邀请展也纷纷拉开了帷幕。威尼斯双年展参展作品《器》是什么“小东西”；何为金江波与TIM GRUCHY视觉下的别样新西兰？陈默如何在蓝顶美术馆策划“川流不息”；吕澎如何成都再“造梦”：成都双年展如何续写辉煌……精彩尽在本周展览推荐。
本次成都双年展的主题定为“物色-延绵”。“物色”借中国词汇，与本次建筑展的“物我之境”以及设计展“谋断有道”相契合，“延绵”在现代艺术理论中占有重要地位，在此与艺术展之“溪山清远”的古今之思相暗合。同时，“物色”与“延绵”中西合并、古今相交、巧妙互渗，作为成都举办的双年展主题，又共同构成了对成都打造“世界现代田园城市”的真实而有力的注解与呼应。
本次特别邀请展的主题“川流不息”，与2011年成都双年展的主题“物色•延绵”有着人文精神和历史物脉的亲情呼应。作为本届双年展的组成部分，川籍艺术家以组团面貌强势出场，不仅仅是向世人证实地缘艺术的深厚潜力，也在用他们个性十足的作品，共同为“田园城市”塑造文化品牌。
本次汇集了王健多年来所创作的油画、雕塑、素描、速写等不同形式的代表作品，以综合文献的表达方式展示王健作为艺术家的个人历程，以及这一历程中与艺术家与整个社会语境的关联。除了艺术家著名的《自画像》等系列油画之外，还有很多之前没有发表过的艺术家创作手稿，以及近期所创作的大型青铜雕塑作品《愚公移山》。
参展的六位青年艺术家属于艺术创作大环境的新生代，所谓新生代是立足于相对传统和固有意识之上，从不同角度添加当下的人生体验和无意识情绪于其中，形成一种新潮流或新态度来寻求与时代同步的可能性。对于新一代的艺术创造者们来说，当他们的艺术创作达到“随心所欲”的状态时，也许他们的周遭环境已经给予了他们太多的可能性，甚至于他们对于创新的理解常常是从了解自己的内心作为重要的基点。
四面空间聚首金江波与TIM GRUCHY 展“观象”中的别样新西兰
本次展览以“观象”为主题，源于“象”作为事物外在的形式和表现。在《传习录》中记载着唯物主义者的妙论：有物才有心，无物即无心，这是对“象”的最为极致的礼赞。“象”的揭示和再现都需要感性，它经由艺术家改造而呈现出来的是一个新“像”。
西门子家电艺术中心招手谭平、杨茂源 展“小东西”与观者的平等对话
展览以“小东西”为主题，面对参展的这些面貌各异，主题各不相同的艺术作品，似乎很难找出其中的关联，这是七位艺术家向观者发出的挑战，而我们所能获知的信息只有一个——“小尺寸”。然而一旦我们走近这些艺术作品，就能够感受到艺术家身体所传递的信号——来自艺术家“手”的创造力。正是因为“小”的尺度，这些艺术作品一方面向观者展示了艺术家创作过程的直接性，而走近它们的时候，我们甚至也可以成为创造作品的一部分。
