内森-克雷的作品“Palace”

学生们被要求在校外创作艺术项目，他们需要自己找到场所并且和房屋的所有者商议。“他们开始变成了车夫和经销商，他们必须自己去寻找暗房和印刷设备。这让他们具备了一种海盗般的态度，”Harding说。这种态度符合当时的环境。正如克雷所说的那样：“我们都是盖屋匠的孩子，‘自己的事自己做’就是我们的信条。我们现在所做的事看起来有些疯狂——出于无知和盲目自信的结合，我们需要为各种国际性项目赚钱。”当时在英国南部，一群艺术家——他们中有许多都毕业于伦敦金史密斯学院——同样开始以新的方式进行创作了。这些伦敦艺术家——他们很快被称为YBAs（英国年轻艺术家）——的作品被卖给了查尔斯-萨奇，作品创作也结合了广告中一些令人愉快的元素：这种情况显然不可能在格拉斯哥出现。YBAs都是企业家，而格拉斯哥的艺术家则更像是拾荒者；后者的作品中充满了情感，而不是直截了当。

也许其中最重要的因素是那些来自上世纪80年代晚期的学生之间建立起来的关系网——这似乎从那时候起就奠定了格拉斯哥艺术界的基调。据Harding介绍：“我们会在一起聚会，一起喝酒。像戈登、博伊斯、克雷这样的，我还会参加他们的婚礼、他们孩子的洗礼仪式以及生日派对，到现在也是这样。”他们相互之间“爱来爱去”，大部分也都住得很近。毕业之后，他们大部分的既定路线便是为Transmission画廊（这是一间艺术家经营的画廊）委托创作作品，这间画廊创办于1983年，举办了各种各样的国际性艺术项目。据克雷介绍：“这里融合了Callusness（译者注：Gallus是英国的本土方言，主要为苏格兰人所用。现意为信心髦等）和自信，他们想要证明自己能取得出一番成就。”更为重要的是，他们通常会相互帮助对方。克雷说，如果一位策展人来到格拉斯哥拜访你的话，“那么你也需要向他引荐一些别的人，这是个不成文的规矩。”

【编辑：冯漫雨】