《艺术报》：治疗也是你艺术创作的一部分么？

格里森-佩里：这可是过去15年里对我影响力最大的，因为治疗令我头脑更清晰，就好像有人整理了我的工具箱，于是很多事情做起来就更顺手了，而不是继续在黑暗中摸索。

《艺术报》：你有没有担心你现在作为“格里森-佩里”，而人们会参照各自对你的期待会形成一种固有的想法？你认为这会掠夺你的创造性吗？

格里森-佩里：一个成功艺术家他得会应付成功，如果连这都是一个问题的话那该是一种警告。这种感觉就像是我为自己设立了一个内部剧场，里面的小人儿在琢磨着我该听谁的。而成名后另外遇到的怪异的事情就是自己好像拥有点金术一般，总有慈善机构写信给我要作品以送去拍卖。

《艺术报》：当代艺术界正变得像是一台人们一直梦想拥有的机器，你站在那里曲柄摇杆，出来的是钱。

格里森-佩里：作为一位当代艺术家，我很清楚这一点。

《艺术报》：你留给大英博物馆策展人伊恩-詹金斯的印象非常深刻，两年半来他作为这次展览“格雷森-佩里：纪念无名艺术家”的策展人，陪同你一起看博物馆馆藏挑选作品，一直研究古典雕塑的他说他没办法让你喜欢他的研究方向。

格里森-佩里：我总觉得古典雕塑有点陈词滥调，就好比在国家肖像画廊展出的达芬奇大展，我可不想去看那位著名的家伙画的那些失真的肖像。我总觉得不去那种被践踏过无数次的地方也能看到存在于这个世界上的足够伟大的艺术。在没有弄明白横跨几个世纪的与之相关的糟糕的联系之前，我不能去看那些古典雕塑。其实真的太熟悉了。

《艺术报》：最近圈内的老藏家查尔斯-萨奇指责艺术界里占统治地位的尽是一些只对钱感兴趣的粗俗之人，你认为他说到点上了吗？还是他不过是变老了的缘故？

格里森-佩里：我真正开始感到恐惧是在三年前，那时一些套利基金和寡头政治美元成为了品质的首要衡量标准，这一类的资本倾向于支持一些耀眼的艺术，这一类艺术使得艺术界变得有趣而有活力，并且往往植根于严肃的研究院、艺术院校，当然还有艺术家本人。我想他是有点儿势利眼，因为他自己有很长一段时间也参与其中。但如果这些寡头们能够待得和他一样长久，或许他们也会变得一样的有教养起来，也许也会变得小气。
 

【编辑：廖冬云】