北京荣宝2012春拍日前落槌。1.51亿元的成交额，共计成交1500多件艺术品。3月24日，中国嘉德也将拉开拍场大幕。业内人士认为，今年拍品行情要好于预期。而在中央美术学院副教授余丁看来，这不过再一次验证了“艺术品一、二级市场倒挂”的常态而已——一方面是艺术品交易大国，另一方面，作为艺术品一级市场重要部分的画廊业长期疲软。

记者了解到，国内实行经纪代理制度的画廊已近两千家，可这个着眼于解决画家创作与推广两难的制度，并未真正发挥出其应有的作用。在书画交易领域，不少画家更习惯于原有的手工作坊式，即在自己工作室或委托中间人卖画。

画家

宁可自销，不要“菜贩子”

陈泗伟和爱人5年前从山东辞掉高校的工作，双双进驻宋庄艺术区，开起了艺术夫妻店。专攻风景油画的他坦言，其间自己找过多家画廊，希望能协助推广自己的部分作品，“可他们就类似于‘菜贩子’，根本不可能做到与画家共同成长。”具体表征为：既不在前期提供市场需求导向，也不在后期为推广投入。几年下来，未签约过一家画廊的他依然故我地做自己喜欢的学术画。他爱人张庆慧的境遇稍好一些，目前与三、四家画廊有签约合作。“不过一般我只会同意由他们代理一年。”她告诉记者，一家画廊曾经在展出她的作品数天后，就卖出十几幅，却一直以各种理由推托交付成交金额。“没有诚信度的画廊主，还不如‘菜贩子’。”

李洪涛很看重画廊能给予自己的“襄助”。“毕竟创作和推广两头都要占用精力，有人帮忙打理推广，自己就能一门心思搞好创作。”不过，从中央美院毕业后去年才进入宋庄艺术区的他也承认，当前最要紧的是拿到中国美协会员资格，然后多参加展览甚至拍卖，引起画廊的注意。他说，其实画家并不希望既做艺术生产者又做销售员，但当前画廊的经纪代理制度并不完善，无奈之举只能是画家两头兼顾。

曾经和中西方画廊都有过合作的画家赵孟君认为西方画廊更有耐心，“为了推一本画集，它可以等上一年，更不用说包装画家本人了。”而国内的一些画廊更讲究“短平快”，往往低价买进一批，然后再伺机高价卖出。“同样是推广交易，国内的画廊有时候已沦落为普通销售者。”在他看来，也正是这种“沦落”，让画廊多了叫卖作品的吆喝声，而少了对画家的引导与发掘。

画廊

乐做伯乐，但不愿被“出卖”

尽管画家对画廊颇有微词，但白盒子艺术馆馆长孙永增认为，画家自产自销的模式并无优势。这家位于798艺术区的画廊，去年曾入选某权威艺术杂志评选的中国画廊百强榜单，拥有当代艺术与设计版权开发中心、艺术品商店、白盒子艺术沙龙、艺术与品牌拓展等商业功能。“相比于单个艺术家，有实力的画廊无疑拥有更多艺术资源，尤其在市场行情把握方面更显先见之明。”孙永增介绍说：“画廊在艺术家成长过程中，要做包括学术梳理、展览推广、藏家维护等在内的大量工作，赚钱盈利也相当不容易，因此画家与画廊之间要有很好的信任关系和契约精神。”

孙永增经常通过业缘关系，从全国各地“网罗”来一批非著名画家到馆内集体创作，以期发现一些新星。不过，业内一位批评家认为，国内画廊目前并未在吸引画家方面体现出多少优势，“出于市场收益考虑，画廊往往会优先甚至将签约指向锁定为名家，然而名家自身活动能力并不需要‘倚重’画廊;非著名的画家倒是积极性有余，可画廊‘竹篮打水一场空’的几率陡然增大。”