王强的作品

艺术家如果没有独立精神，是很难活下去的。但是独立并不意味着谁也不理，闭门造车。王强说：“没有哪个艺术家是从石头缝里蹦出来的，他一定是学习和吸收了前人的精华，才慢慢摸索、提炼出自己的艺术风格。”

顺其自然

穿着一身工作服的王强，看起来慢条斯理儿的，工作室很干净，还有一只大白猫悄悄地卧在沙发后的暖气上。翻看他的个人介绍时，觉得他的每一步都走的很稳当：1988年就读于中央美术学院附中，1997年毕业于中央美术学院版画系，1999年就读于德国国立杜塞尔多夫艺术学院自由艺术系。王强说：“附中和美院加起来一共有八年的时间，在这段很年轻的时间里，我没有太多去苦苦思考艺术的意义是什么，而是动手做了大量的实际练习。大三大四的时候留德的谭平老师向我们介绍了很多德国艺术，后来版画系主任吴长江教授把我推荐给了德国教授，就这样，我去了杜塞尔多夫艺术学院。两边的教育在观念意识上完全不同，国内很多美院是更加注重艺术的基本功培养，摹写。在德国他们更重视培养学生自己对创作的思考能力，每个班的面貌都不一样，我的老师Konrad Klapheck教授比较重写实，也更严谨一点。”

杜塞尔多夫艺术学院有着古老的学术背景，是一个大师云集的地方，有表现主义的乔治·巴塞利兹(Georg Baselitz)、马库斯·吕佩尔兹(MarkusLupertz)、约尔格·伊门道夫(JorgImmendorff)；还有大名鼎鼎的格哈德·里希特(Gerhard Richter)。凡是去西方学习艺术的人，一开始往往会受到刺激。 “信息量突然变大了，我到处去看展览，当年在附中的时候翻看画册，记得有个艺术家老用一种很难看的湖蓝色，结果到德国看见真迹，原来人家那个蓝色是很棒的，层次非常丰富！”王强有些激动地回忆道。搞艺术的人一定要看真东西，当大师的真迹呈现在眼前时，一切形容都显得苍白，好既是好，不需要再补充什么。但是这样不断地受刺激也会让人产生迷惑，当亲眼面对这些庞大的原汁原味的欧洲艺术时，不禁会问自己应该站在哪里？

“虽然刚去时我很受他们的影响，但是慢慢你会发现，有些艺术家的东西是只属于德国的，连意大利、法国都不属于。地域性对人的影响很大，当地的人文环境、政治经济、饮食状况、甚至地理气候，都能对人的性情以及思想产生影响。那是他们固有的情绪和文化，还有一些是德国战后蕴育出来东西。我的老师Konrad Klapheck教授曾经对我说，你既然来到这里就要找到自己的火车，巴塞利兹、依门多夫他们都已经开着自己的火车离开了，你不能再上他们的火车。老师这句话敲醒了我。”王强回忆道。这是一个很有趣的比喻，火车上会有什么人呢，王强会往里面装进去什么东西？王强回答说：“我开始问自己更愿意做什么，这样的思考算是一个开始吧。因为我受过大量写实绘画的教育，这个背景我不可能完全丢掉，学到了就在脑子里，血液里了。不过我还会吸收新的东西，比如新表现主义、波普Art、新写实等等。”从2002年、2003年起，王强从身边的风景和朋友开始画起，他开始研究不同的写实画法，用抽象的因素结合平面化的色彩，用极少的语言去表达更多的内容。在不断地摸索过程中，王强的创作风格在德国基本上确定了下来。他正在打造一辆属于自己的火车，里面有他喜欢的年轻形象，安静的操场和楼房……