乌斯-费舍尔作品欣赏

《艺术报》：你最新系列的丝网版画“Problem Painting"系列，用一些螺丝、钉子、水果以及蔬菜这样的物件覆盖在好莱坞的宣传物上。你认为好莱坞的影响力无处不在吗？

乌斯-费舍尔：我想要不受好莱坞的影响，除非你住在森林里。这些年来，娱乐和广告不断地改变着每个人，就像是天主教会一般；而好莱坞就是梵蒂冈。它无形中建构了你想象中的世界，告诉你你想要成为谁，告诉你什么是对的，什么是错的。而事实上，这些问题需要你自己来解答，而不是其他任何人。

《艺术报》：在这些作品中，你总是提及好莱坞的黄金时代这一特定时期。

乌斯-费舍尔：这是刻画一张没有个性的人物图片的特定方式，很理想化。而实际上，我要刻画的不是作为背景的那张脸，而是这些被放置于显要位置的事物。我女儿看到后，她就不会说：“奥，那是维罗妮卡-莱克”，她说的是：“柠檬！蘑菇！沙拉！”放在前面的这些物品其实比作为背景的东西要更为常见，可人们却总是一再地误解，因为他们看到的是这幅画中有误的那一层。

《艺术报》：你在美国生活已经很长一段时间了，可是依旧有很多人认为你是一位瑞士艺术家。

乌斯-费舍尔：生在瑞士，那你就会永远都是一位瑞士艺术家。但我不知道一位瑞士艺术家又是什么样的，如果我要是说我不再是一位瑞士艺术家了，那意味着我清楚地知道一位瑞士艺术是什么样的，可是实际上这对我而言依旧是个迷。

《艺术报》：纽约对你有影响吗？

乌斯-费舍尔：当然，万事万物都会影响我。这很好，我喜欢这样的影响。

《艺术报》：那是否和你作品的规模集中性相关？

乌斯-费舍尔：1993年起，我就开始创作大型的作品。其实作品尺寸规模只和你头脑中想法和你行动的半径相关。与空间相关的事情是和空间相关的，而在你眼前的事情，如果你坐下来的话，你的行动半径就是你的肩膀和手臂的距离，那将会是微小的；那如果你站起来，伸出手臂的话，行动半径就变得和人的身体一样长了，这很直接，而艺术其实就是这样的。是挖得更深还是用大的或者小的物件，这都都没有关系，因为最终一切都只会和你头脑中的想法是等量的。作品的物理尺寸并不能决定作品的大或者小。一个很好的例子就是莫瑞吉奥-卡特兰关于希特勒的那件雕塑，作品被安置在一个很大的空间里，那它足够大吗？还是小了？对我来说，它很大，因为这个和作品没关系，它关乎作品周围的空间，那也是作品的一部分。因此，那是一件很大很大的作品。