对于章华的作品，我认为首先是“存真”。他以真诚去发现人世间的真情，将天伦之乐、朋友之情之真表现得真真切切，没有丝毫的矫揉造作，如水之趋下一般自自然然。他的作品，可以将观众带入到他所营造的艺术空间，重返到某个特定的历史时期。如他的作品《编花篮》，几个天真烂漫的儿童通过一种原始的游戏联系在一起，那种无拘无束的自由，那种两小无猜的心底纯真无邪被表现得淋漓尽致。再如他的作品《天伦之乐》，表现的是一个三口之家郊游的温馨场景，一辆单车载了小夫妻两人和一个拿着糖葫芦、躺在爸爸怀中撒娇的乖乖女。人物之间的顾盼，年轻父母的舐犊之情，孩子在父母的呵护之下的那种幸福依赖、娇宠之情交融在一起，可称是其乐融融的全家福；其次，他的作品“求善”。章华的作品中透出了这个农家子弟的善良。他的作品里没有暴力，没有血腥的反人类场面，也没有人类之间的尔虞我诈，也没有自然界物竞天择、适者生存的残酷，所表现的是人与人之间的相互尊重、和睦相处，人与自然之间的和谐相生。可以说，这种“善”，成了贯穿章华作品的主线；再其次，章华的作品“状美”。他的作品造型人体修长，长颀、长身、长臂、长腿，符合东西方的审美标准；人物面部造型夸张适度，五官处理朦胧模糊，有一种东方的含蓄之美。他的作品杂着七彩，色调明快而厚重，沉着而不艳俗、浓烈，与他的造型相得益彰。

从作品题材上来说，章华的作品来自他所刻骨铭心的塞北康保生活经历，来自他所熟悉的都市生活体验。其实可以说，在他的作品中，有他自己的影子，有他的妻与子女的影子，有他的兄弟伙伴，有他的姐妹。缘此，他用自身的经历和生活体验，加之强烈的个人情感，倾心所塑造的对象是鲜活的、有生命力的，是有感而发不是无病呻吟。艺术来源于生活而高于生活，是章华在创作实践上奉行的法则。生活这杯浓浓的醇香之酒，陶醉了章华，所以他的作品言之有物，耐人寻味，没有空洞之感。著名雕塑家钱绍武先生一再强调，艺术是表达情感的东西，没有情感的任何物件都不能称为艺术，艺术就要解决情感问题。诚如钱先生所说，古今中外不朽的作品，文学作品也好，美术作品也好，音乐、舞蹈作品也罢，无不是作者感情的自然流露。这种感情，绝对是亲身经历的体验来得更真切一些，这就是章华作品魅力之所在。

章华已人到中年，却保持一颗年轻的心，保持着年轻人的朝气。在他的作品之中，象征着勃勃生机的绿色成为他雕塑作品着色的主要色调。应物象形，随类赋彩的传统东方美学观深深地影响了章华的创作。章华的作品，童年记忆系列之《满天星》、《编花篮》、《飞翔的梦》、《春天来了》，还有《曦》、《海风》、《天伦之乐》、《期待》，还有《2008奥运景观雕塑方案作品展》之获银奖的《出水芙蓉》，均可称之为青春系列。他所刻画的对象处于青、少年阶段，基本上没有见到章华老气横秋、或悲天悯人的作品。这个年龄段意味着什么？意味着美好、希望和未来，是人生百年最值得留恋的黄金岁月。童年是人生童话般的初始阶段，少不更事，心灵纯真无邪，对世界的一切事物来说都充满了好奇和新鲜；少年人初涉世事，充满了梦幻和理想，有了自信心，有了大展鸿图的志向；青年时期是人生最美好的时期，最幸福的时刻，如同春天一般绚丽多姿，芬芳吐艳，精力充沛，体格健壮，无疾病之袭扰，肌体发育成熟，功能健康健全，开始繁衍生息，享受初为人父、人母的天伦之乐。人到中年之后，身体状况逐渐衰弱，社会压力和负担日重，虽然成就可能会越来越大。人生苦短几十年，如同一场梦，只有“一帘春梦”是最值得留恋、回味的。章华所截取、展现的就是这段美好时光。

章华通过他的生活体验，将与他朝夕相处的小伙伴，将他的兄弟姐妹，将他的同学与朋友，将他的恋人与妻、子，倾入炽热的情感，用自己的艺术语言，加工提炼与升华，变成了自己作品中的主人公。章华的作品唤起了人们对童年时代的美好记忆，勾起了人们对青春岁月的珍惜与向往，像个青春歌手，用“青春之歌”做伴，将人们带入了一个美妙无比的梦幻之乡，构筑了一个幸福、和谐的精神世界。

近年来，章华的作品，因为具有浓郁的中国本土人情色彩、闪烁着灿烂的东方人性光辉，因为接近人们的生活空间和心理空间，因为造型甜美、敷色悦目，成为了深受各阶层人士喜爱的、雅俗共赏的优秀作品，成为了深受海内外艺术市场追捧的抢手之物。章华的作品，如今已经成功地进入了国内外著名的艺术殿堂，被多家重要的美术馆所和金融等公共机构收藏，而且也成功地进入了许多中产阶级的家庭。

人生的最终意义就是追求生活的幸福，人生的终极目标就是寻找生活的快乐。幸福的生活，快乐的生活，就需要礼赞生活、赞美青春、歌颂生命的歌手。青春歌手章华，在创作上精益求精，努力锤炼自己的艺术语言，努力丰富自己的艺术形式，不断地开拓自己的视野和创作领域，执着地耕耘了三十余年，收获的不仅仅是荣誉、掌声和鲜花，而且还有惬意、滋润、舒适的生活和……

【编辑：王厚发】