何桂彦：与市场保持一个合适的距离

美术批评家，中央美院博士，四川美术学院美术学系副教授，硕士研究生导师，中国批评家年会学术委员，中国当代艺术院学术助理

记者：你所了解的青年艺术家创作现状怎样?

何桂彦：因人而异吧，艺术创作终归是个人的事情。我个人的感觉是，近年来年轻艺术家的表现还是很不错的，比较有活力。

记者：青年艺术家应该以什么样的态度去面对市场?

何桂彦：应保持平和的心态，既不追逐流行的、时尚的，也不去迎合市场的潮流，但也不要刻意拒绝市场，与市场保持一个合适的距离比较重要。相对于艺术创作来说，市场是比较滞后的，也就是说，市场的反应总会慢半拍。年轻艺术家应该首先考虑作品方面的问题，而不是先去考虑市场，如果一旦由市场来支配创作，那么，其学术生命就会受到影响。

记者：青年艺术家应该从哪些方面着手培养自己的修养?

何桂彦：修养是多方面的，艺术家可以根据自身的情况而定。如果针对创作，那么，艺术史的知识、理论方面的修养、艺术的鉴赏能力，都是比较重要的。

记者：在理论方面的修养，青年艺术家似乎重视不足。

何桂彦：这个跟学院化的教育有关系。今天大部分的美院仍然重技能，轻理论，这就导致很多年轻的艺术家缺乏必要的艺术史方面的知识。更重要的是，今天的当代艺术实质已成为一种知识性的生产，因此，对美术史、美术理论、美术批评、艺术哲学方面的知识有一定的了解，对创作将是很有帮助的。

记者：你认为一幅好的作品最重要的是什么?

何桂彦：一幅好的作品至少需要有两个方面的特点：一个是视觉、形式的表达有个人化的风格;另一个是作品有自己的思想，或者明确的意义诉求。普遍地说，年轻艺术家对图式、语言、个人符号比较敏感，但缺乏对外部的文化语境、社会语境的了解，因此，就很难让作品在一个新的文化语境与艺术史的上下文中产生意义。

记者：年轻艺术家在被认可之前的这段时期比较苦，能否给他们一些建议?

何桂彦：首先是自己要对正在做的事情有一个清晰的判断、认识，知道其潜在的意义。这样才不会失去方向，才能做到有的放矢。有了这个前提后，那就是要有韧性，不断地坚持下去。
 

【编辑：陈耀杰】