久藏的私酿艺术家作品

和几位画家相识已经多年了，他们在绘画的路上恬淡安静的生活，多悠扬，我赞扬这样的生活方式，以及他们绘画的尊严，是的，他们在坚持画画！

当代艺术的虚火与亢奋看似缓和些了，他们在对岸的观望与守候，才愈见珍贵和深厚。中间的付出和原委，各自心里清楚。说不好的，几位一路汗殷殷的画下来，好比耕作，终于见收成了，这是耕种者勤勉拙劳的果实与薄赏，也是画者孤独私语的心图与厚尝。

小华的画扑面的怀旧和记忆，风景在记忆里复活了，这些是我们熟悉的灰色，耐看而真实，胡同的残墙和门梁早些年我们都亲见过，现在不好找，统统被拆除，大圈里那个拆字，是对胡同和弄堂身份确认的最后公章……。我们看看他的画，看看我们被拆除的记忆。他的怀旧是说实话，实话是不受听的。

袁明豁达而宽阔，他的作品如他的性情，酣畅，痛快，有感情，我喜欢的。每次有新画了叫我过去看，面对作品，兴奋紧张没言辞，只说这里没画好，那里差一点，这是一个画家最朴素的面对作品的憨直态度，我以为她胜过所有华丽的词藻。

文朝，青海人，职业画家，他不像许多少年是光鲜浪漫的，相反多了些中年男人的沉郁，孤独的黑夜和没有鱼肉的餐饭之下，我们怀着一段不能被轻易安抚的幽怨的精神，这种相对空旷且绵长的中国古代仕人生活追慕的内在需要，我们用散淡旷达的文人气质来阅读他的画作。

雨亭，28岁单身客居北京，自我而年轻的身份，乌克兰留学五年，喜欢秦砖汉瓦，古瓷旧贴。矜持有教养。他的绘画在西画和中画间都显得陌生和难以归类，无论是绘画手法，还是语言符号，还是和场景的情景关系，我在观看的时候没有遇到任何不快和生涩，相反我看到了他心中的某种自修的哲学精神，以及和绘画素面相对的自处之道。

这些是我的浅见和拙言，来来来，请诸位和我一起同观这几位朋友久藏的私酿！！！

                                             文——石墨
                                       2012年6月9日于怡泓画廊

【编辑：王厚发】