然而在早期凯尔希纳绝对否认意识到马蒂斯的存在。大约在20世纪中叶，在他自己的著作中的一文中他以相当蔑视的笔调写到他的前任朋友马克思·帕西斯町(他是桥社和马蒂斯野兽派之间的联系)。然而当凯尔希纳第一次在绘画上感到迷茫时，他去了巴黎而且成为了马蒂斯的效仿者。尽管如此，他还是宣称他自己在早期从未意识到马蒂斯的存在这一可笑的断言。而至少我们知道凯尔希纳一直是知道的。1909年1月帕·卡西尔美术馆56号举行了马蒂斯的画展，这在德国还是第一次，而且有证据表明凯尔希纳去看了这次展览。与他同去的正是那个他后来用很轻蔑的口气提到的马克思·帕西斯町。然而帕西斯町在写给艾玫尔·翰克尔的贺信中却写到：“受马蒂斯的影响凯尔希纳展示了自由，优雅的风格，在他的木刻画，炭笔画和蚀刻版画中他们都是那么流畅，尤其是他的油画。”

再有一点需要指出的是1908年9月与桥社展相类似的德莱斯顿的为期6个月的艺术沙龙——早期的野兽派画展。这是所有画派的一次最好的参观马蒂斯的作品的机会。同样，这次画展对于凯尔希纳个人画的发展的影响也是显而易见的。他的画曾经一度强调大块面积和强烈的色彩，然而现在他的绘画技法正在进行持久的转变，他尝试运用松散流动性的光以求色彩的技术，他要求他的画有热情，有气魄，新鲜而直接。这在德国画坛是从未看到过的，即使与马蒂斯相当的法国同时代画家，如此激进的尝试也是很少有的。最具说服力的表现他的这种变化的作品“春天的风光” 画于1907年，在德莱斯顿的里查特的桥社画展中展出时间是6月份从题材来判断生机勃勃的新树是早在几个星期前就已经画好了。即使凯尔希纳自己有些掩饰但是在他以后编辑的一本带有完整题目和日期的画册(现在在凯尔希纳博物馆中展出)中我们能很准确的将这幅画定位，并视之为凯尔希纳对马蒂斯的艺术影响的反映，同样也是延续1908年的法国艺术家的艺术风格。当然还包括他的“活着的橘子和郁金香” “德莱斯顿街上的车辆”“酒店”还有一些色彩优美的彩色石版画“带着日本伞的老式人”这些都显露出了光感和装饰性的阿拉伯式的图饰。他运用单纯的颜色，用传统的PEINTURE服饰装饰搭配强调在大块地区用同一种颜色，同时在打草稿是强调直接。这些对马蒂斯作品的熟悉给凯尔希纳和其他桥社画家们都带来了极大的刺激。显然这是他们所需要的。

尽管德莱斯顿画家们还是不愿意明显地表现得与马蒂斯和法国同时代的画家有什么关联，但是1906年他们招募了Cuno Amiet(瑞士画家，将近40岁，比桥社其他画家都要年长些，他非常熟悉Nabis Maurice Denis,Pierre Bonnard,还有其他19世纪末期的艺术家的作品，当然他同样非常了解马蒂斯和他的作品。)作为桥社成员。

受马蒂斯影响很大的还有另一个重要的成员Max Rechstein。他于1906年毕业于德莱斯顿美术学院。在他获得了Saxony地区的大奖之后，他拿着这些奖金去了一次旅游。他来到了法国巴黎(1908年)在那里他呆了几个月。这次旅游事后被证明是相当有必要的。

他深受马蒂斯的影响，并吸收了以巴黎画风为特色的德国画家Kees·van Dongen(1877-1968野兽派画家)为桥社成员。在这一时期Rechstein 画了一张画，很明显他是在表达对马蒂斯的感谢之情。这是一幅一个女人的肖像(现在从柏林国立美术关中转给了桥社博物馆中展出)这被后世认为是他最为成功的之一。在那里Rechstein已经达到了形式上的自由，而就这一点来说凯尔希纳则是在看了马蒂斯的作品展之后的几个月才达到的。
 

【编辑：曹茂超】