艺术北京2012 俯视图

如果不是因为“艺术北京”的号召力，我确信自己是不会赶在漫天杨絮飞舞外加能见度偏差的季节里、还要经常忍着招呼了近十辆空驶的出租车都未能如愿坐上的烦躁来首都旅行的。于是，觉着“艺术”俩字在北京显得愈加可贵，因为它仿佛有了避世般的意境——你可以在凝视种种艺术品的当儿，彻底忘掉飞絮和出租车司机。

4月29日艺术北京的开幕夜当晚现场非常拥挤，政府方、品牌赞助商、艺术家、展商等各路邀请的宾客云集农展馆。当代馆和经典馆中间的宽阔走道与可以取用饮料的酒台之间甚至不时产生严重的“交通堵塞”——艺术北京今年把开幕酒会从展馆内换到了展馆外，大部分媒体展位也换到了主展馆之外搭建的经典馆，从而腾出更多位置给赞助商和画廊。诚如董梦阳接受本刊采访时宣称的那样：“我们把每一个角落都卖出去了。”新馆、临时馆都满满当当的了，开幕酒会自然只好安排在户外。幸好，北京不是雨水多来光顾之地。

艺术北京的赞助商也堪称“众商云集”：梅赛德斯。奔驰、爱马仕、建设私人银行、轩尼诗、凯撒旅游、HotelG，各行各业都来赞助艺术了。所以甫一进门，看到奔驰跑车和流线形装置，我们楞是以为来到了顺义车展的分部呢。

按照不少画廊主的说法，其实要看是否能卖，一般艺博会开幕当晚的VIP夜就能见真章儿了。所以到了本次艺术北京对公众开放的第一天，即4月30日下午，本刊去了不少画廊打探，确定其中不少如站台中国、博而励画廊、东站画廊等已在前晚达成部分销售业绩。

主展馆里的参观者几天来一直很多，有看的也有下手买的。展会上的作品价格多在2万至10多万间，属于买家比较容易下决定的价格范畴。东站画廊的“纪念碑”系列在展位入口惹人注目，两匹小马对视的幽怨眼神也赚到不少眼球;八大画廊带去了市场价值相对较高的朱德群、许东荣、曾梵志、夏俊娜等作品;玉兰堂画廊展示了颜石林、刘威、牟林童等新作;站台中国的展板上则大大小小地悬挂着宋元元、张业兴、马轲等篇幅悬殊的作品，其所选艺术家与该画廊今年三月开幕的“再绘画”展较为重叠。

在博而励展台上刚好遇见皮力亲自督阵。本刊编辑认为他对艺术北京的评点颇能代表业界观点：“艺术北京现在的定位日益明晰了，它就做一个立足于北京本土的、促进画廊中低档作品销售的博览会。”这样接地气的定位，令七年之“养”的艺术北京除了人气之外，还赚到不少买气。

据艺术市场分析研究中心(AMRC)公布的2012艺术北京统计数据，“为期4天的2012艺术北京博览会的展出面积为20000平方米，同比增长46%;参展机构160家，同比增长35%，其中国内外比例为5:1;参观人数52000人，同比增长30%;90%以上参展商成交，成交额约3亿，同比增长57%，占国内上半年艺术博览会成交额的85%。”

艺术北京也公布了官方数据：“艺。凯旋艺术空间展出的冷军的《捆绑的犀牛》以550万人民币售出;上海大剧院画廊带来的赵尔俊的《星辰》，以180万人民币成交;美丽道国际艺术机构截止劳动节当晚，成交额就已近400万人民币……”

《顶层》杂志亦与北京画廊协会联名发放了120多份展商反馈调查表，回收88份。其数据与以上AMRC和艺术北京官方数据略有出入。此现象也表明，这些抽样统计数据未必百分百可靠，但确实也能为业界提供一个较为宏观意义的指标。

《顶层》调查表的最后结果，也反映出艺术北京的一些瑕疵。多数展商，都对展厅没有Wi-Fi表示不满，也有很多家反馈安保状况欠佳、展板质量有问题、临时馆气温过高空气浑浊等，少数展商还希望主办方能提供矿泉水与盒饭。本刊认为，艺术北京愿意在联名调查表上列出这些让展商吐槽的可能性，已属可贵之举，相信未来的艺术北京会更加注意这些细节方面的提升。

此次艺术北京，除了使领馆等一些文化机构的展示，本刊也发现一些新型的机构介入，如新氧艺、青年100等等。这些参展方并非画廊，而是一些项目制运作的公司机构，他们全新的运作方式给艺术市场带来新鲜空气并能提供一些新的解决途径。新氧艺O2art的展位面积不大，但很多作品都颇耐看，属于能让人“驻足细看”级别。

此外还有“天真者的绘画”和“免费午餐”展位，这是艺术北京携手圣歌画廊和中国社会福利基金会分别打造的公益慈善项目。到展览第三晚，“免费午餐”展位由余德耀夫妇鼎力劝募的19幅作品已售出14幅，筹集善款近60万元。此次的艺术北京也决定将本届博览会的门票部分收入捐赠给“天真者的绘画”项目。

在春拍前特地赶来参加艺术北京的拍卖行也不在少数，泓盛、匡时、保利、艺融、永乐、首尔拍卖六家都来设摊预展。当然，拍卖行们财大气粗，展位面积一个赛仨，布置得精致考究。泓盛展示的徐冰《地书》另人耳目一新，展位上还摆放了电脑，让观众可以现场体验该艺术项目;匡时带来了春拍油画的主要拍品，如备受瞩目的赵半迪《蝴蝶》亮出了1400-1800万的估价，方君壁《吹笛女》估价400-500万元，周碧初《柠檬》估价60-80万元。不过，拍卖行亮相艺博会并非新鲜事物，这只是中国艺术市场“一级二级抱团儿取暖”的特色之一。

在展览期间，媒体和VIP经常受邀参加艺术北京的教育论坛活动，如赵力、房方主讲的《当代艺术潮流和收藏投资》、关予的《从艺术市场发展动向看当下环境中艺术品价格判定要素》、西沐的《当代书画市场动向》和由收藏家唐炬、艺术家刘溢主讲的《中国当代油画收藏的价值判断》等等。本刊作为特别媒体支持方参加了唐炬与刘溢的讲座，听来像是老友聚谈令人感受如沐春风，更能了解圈内人们追求艺术的心路历程。

艺术北京除了现场的热闹，在微博上也引起热议，因此在当代馆内还特设了一个“微博电视屏”滚动播放即时的微博相关评论。也是，不管是褒是贬，有人关注总比无人理睬好一百倍。

本刊也在@顶层杂志和@艺术圈两个微博上连续播发了多条，引起不少讨论。

@李苏桥以一贯的理性总结出此次艺术北京五大特点：“1，规模庞大，确实获得参展商和赞助商支持。2，开幕日人人都是VIP，应邀而来的喜欢和购买艺术的人群皆可喜地在增加。3，主馆呈现了当代艺术创作面貌的多样性和新颖性，临时馆一声叹息。4，一级市场画廊与二级市场拍卖行抱团取暖的中国特色健康存在。5，国外画廊大多无质量且水土不服。”@李大钧(微博)baiyaxuan随后也总结了4点艺术北京的新貌：“1、主办方大度地平和了，有平台的范儿了。2、参展商整体地提升了，有企业主体的价值存在了。3、观众来看画的人多了，诚实回来了一些，摆明星谱装蒜的少了。4、经典与当代艺术包容并存的局面出现了，当不当代不重要，关键是好艺术。”网友@飞行鸟从观众角度提议：“VIP预展和自由市场差不多，不知是赏画，还是看人，空气也不爽。增加海外画廊的比例，使观众对当代艺术有多层次的了解和认识，不要小圈子，自娱自乐，对艺术和市场，长期都是有益的。”

本刊主编忙里偷闲在@顶层杂志发了条“有主题”的博文：“2012艺术北京，走三步五步，你总能看到一块‘太湖石’，石头很忙。”这则微博也像落水，激起不少波澜。网友@周绍江ART认为：“千万别把一个东西做到死为止，太湖石哪经得住这么用，一泛滥再美也反胃。当代艺术创作的差异性真的很重要，反之，价值在哪?”

喝彩声今年的艺术北京是赚够了，相信主办方一定也注意到了展商和观众对展馆硬件、作品质量、服务细节等方面的建议，若能进一步改善，明年的艺术北京将更值得期待。

【编辑：陈耀杰】