岳敏君的雕塑作品《石生像》

近日，中国当代艺术的焦点汇聚在新疆乌鲁木齐，一批在国内和国际均具有较高认知度的中国艺术家，如刘小东、方力钧、蔡国强、徐冰、张晓刚、陈丹青、岳敏君、王广义、汪建伟、曾梵志、缪晓春等在25日开幕的“‘高度’——2012年首届新疆当代艺术双年展”上展出了他们近期的代表作品并以多种形式参与了这次双年展。

双年展体现出国际化标准

新疆艺术中心近万平方米的10个展厅中，展出了油画、国画、雕塑、装置、影像和摄影等150多件作品。其中，新疆艺术家参展作品有47件。当观众走进艺术双年展的展厅，惊叹、疑惑声此起彼伏，这不是传统意义上的展览，观众必需调动自己的各个感官，发挥充分的想象并参与到作品的再创作中，才能体会到艺术家的独具匠心。比如史金淞的装置作品《那边》，从远处观看就像是由一条煤渣铺成的弯曲的路面，很多观众甚至没有注意到足下的这一现代艺术作品，实际上这是艺术家用碳化的木头和动物骨头在地上创作的作品，这幅具有中国水墨画般意境的作品让观众自由穿梭其中，动植物的碳化结构如历史长河中点滴痕迹，给观众以奇妙体验。类似的艺术品不止一件，让前来参观的观众大开眼界。

乌鲁木齐是在上海、深圳、北京、成都之后国内第5个举办当代艺术双年展的城市。“‘高度’——2012年首届新疆当代艺术双年展” 是“第二届中国——亚欧博览会‘中外文化展示周’”的一部分，以“高度”为主题，是为了从整体和宏观上对中国当代艺术发展进行梳理和总结，从而追求艺术的深度，提升艺术的高度。

首届新疆当代艺术双年展不但有着一流的国际化的策展团队，在形式、样式、活动安排上也全都体现出了国际化的标准。展览采取的样式是目前国际上最流行的主题展与平行展相结合的方式。

展览第一部分是主题展，展出了当代艺术家及新疆部分艺术家的作品，比如徐冰的《三思而行》(纸本水墨)、曾梵志的《黄昏之二》(布面油画)、罗中立的《灯下》(布面油画)、陈丹青的《维纳斯协奏曲》(布面油画)、岳敏君的《石生像》(雕塑作品)、李洪波的《童话世界》(装置作品等)。

第二部分是两个平行展，展出 “刘小东在和田”系列画作及影像作品和方力钧艺术文献展。

第三部分则是由中国艺术研究院组织刘小东、方力钧、邱志杰等10名艺术家举办的10场艺术讲座，观众可以从中了解到现当代中国最新的艺术观念和艺术思潮并和艺术家在现场进行对话。在新疆艺术中心举办的专题讲座有：中央美术学院造型学院教授展望主讲《人控与天成—展望的艺术》;对话陈丹青《绘画艺术与音乐艺术》;中国艺术研究院当代艺术院院士方力钧主讲《创作自由谈》;中国艺术研究院当代艺术院院士岳敏君主讲《创作漫谈》。另外还举办三场《刘小东在和田》艺术研讨会。在乌鲁木齐七坊街创意产业聚集区也举办由著名艺术家主讲的专题讲座：由当代艺术家陈丹青主讲《陈丹青谈艺术》;由中国艺术研究院当代艺术院院士冯梦波主讲《重启，Restart》;由中国美术学院副教授邱志杰主讲《双年展的城市使命》;中国艺术研究院当代艺术院院士叶永青主讲《草船借箭——当代艺术生态自生和自在性》。

调动五官进行艺术再创作

是什么散发出浓浓的奶香，这是艺术家宋冬的装置作品《奶油墙壁》，他用奶油制作了一面长12米、宽4米的奶油影壁。而他想表现的是“温暖”。 一座看上去像是恐龙化石的庞大的骨头吊在半空，这是艺术家隋建国的雕塑《蝴蝶》。他将人身体中的盆骨放大几十倍，做成雕塑，再悬挂起来，形成类似于蝴蝶的造型，给参观者以强大的心理和视觉上的冲击。艺术家许仲敏的装置作品《罂粟系列》，层层叠叠的树脂人物，加上奇幻的激光打出的不同造型的事物，比如用激光打成的“罂粟”穿插在人物之中，让观者感到晕眩，艺术家旨在表明人们在现代社会中的去向和后工业时代的感受，警示人的生命与死亡的联系。

网络留言上，去参观过双年展的网友赞不绝口，网友葡萄丁燕在微博中说：新疆当代艺术展中，最令我震撼的，是艺术家刘小东的四副巨型油画《东、西、南、北》，画的是和田的采玉人。其中有个男子的形象，像梵高，又像耶稣，极为精到，有着逼人的美。网友权丽在微博上写到：怀着病愈后特有的好奇今有幸先睹了展品，发现现代艺术不是想象中的狂放不羁，反而是直接却又巧妙地给观者留有余地。所以，你会在每一件展品前驻足良久，和它在心里默默交流，看久了，它中有了你，你亦懂了它。网友巧巧说：对于遥远的乌鲁木齐，“当代艺术”似乎也是个遥远的话题，然而，双年展使我感触到，其实当代艺术一直就在我们身边。

中国美术馆馆长范迪安评价说：“此次双年展对整个中国的当代艺术的发展，可以说又做了一次检阅，更为重要的是对新疆的现代文化、当代文化的整体发展，有一种促进和激励的作用。”