艺术品的身上总存在一种吸引我们靠得更近的东西，这大概就是博物馆的保安人员总是会大步走向观众并且警告“请不要触摸作品”的原因。对许多人来说，保安人员是个令人讨厌的角色，但以旧金山为创作基地的摄影师Andy Freeberg却将他们视为创作的灵感。

“Kugach’s Before the Dance, State Tretyakov Gallery”

Andy Freeberg的系列作品“Guardians”近日正在斯坦福Cantor艺术中心展出，16幅大型摄影作品捕捉到了俄罗斯女性坐在大师名作前看守的画面。在俄罗斯，许多游客的相机都把镜头瞄准了艺术作品，而Andy Freeberg的眼睛却被那些出于对艺术的热爱与公民责任来看守作品的老年妇女吸引了。

“我喜欢看她们穿着自己的衣服，坐在作品旁的椅子上。美国的保安人员却总是穿着统一的制服，然后站在作品旁边。”Andy Freeberg说。“当我观看某件作品时，这些女性也成为了我对绘画或是雕塑作品的观赏的一部分。”

“Matisse Still Life, Hermitage Museum”

在有的情况下，这些女看守通过无意识地对作品的回应不小心地成为了作品的一部分——比如说她们的服装的风格或是亮点。例如，当马蒂斯的作品“Still Life with Table Cloth”旁边出现了一个披着深蓝色披肩的保安时，它就增加了一种新的维度。“我喜欢她的披肩与那幅画的契合感，”Andy Freeberg表示。“我还问过她是不是因为要坐在这幅作品旁边所以专门去买了一件这样的衣服，不过她笑着否定了。”

这并不是Andy Freeberg的相机第一次捕捉距离传统的艺术品“一步之遥”的人了。在他之前的系列作品“Art Fare”中，他就用相机记录下了在纽约军械库艺博会以及艺术巴塞尔（Art Basel）上讨价还价的经销商、画廊主以及收藏家。在Andy Freeberg的照片中，艺术界似乎正自顾自地玩得开心。正如这些照片所展示出来的那样，整个世界的人都在忙着观看艺术品，而Andy Freeberg却在忙着观察（和捕捉）艺术品的观赏者们。