最学术的生意人

在中国打造一个非盈利性艺术机构，曾是皮力的理想。2005年，已多次策划过国内外重大展览的皮力与柏林非赢利艺术空间BüroFriedrich的负责人瓦林·布尔斯(WalingBoers)在草场地共同创办了UniversalStudios-beijing(即U空间)。但是好景不长，他们发现中国整个经济环境变好之后，艺术家还是没有获得更好的发展空间，于是迫不得已在2007年转为商业画廊，后正式更名为Boers-Li画廊。

画廊转型之后，虽然开始销售作品，但头两年的收益基本都用在了画廊的再建设上，并且两位主持人还是希望可以走非盈利空间的路子，通过不限媒介的展览呈现艺术家的装置、雕塑、绘画、纸上作品、声音作品、摄影作品、影像、电影、行为及数字艺术，帮助年轻艺术家取得更好的发展。皮力和瓦林?布尔斯在国际艺术界有良好的口碑和人脉，他们的努力很快就有了成效，Boers-Li画廊在成立3年时就能入选世界重要的巴塞尔艺术博览会，之后的每年，画廊频繁地参与世界各地的重要展会，代理的艺术家也经常在大型学术展览中露面。无论在国际还是国内，Boers-Li画廊都不失为中国当代艺术最具代表性的力量之一。自U空间创办，到今天的Boers-Li画廊，皮力有七年的经验，也有很多无奈，“画廊做到头范围会越来越小，因为一直只跟画廊里的艺术家合作”。这只是皮力最终选择M+的原因之一，更重要的原因是，他们“当时创办U空间的时候，并不是想做一个商业机构，而是要做非盈利性机构，所以这么多年一直都有回去做策划人的念头”。

皮力接受M+的任命之后，按照香港法律，将他的画廊股份转成全权信托的性质，皮力在M+任职期间，将被完全禁止参与画廊的运作。瓦林·布尔斯的动机在于排除画廊发展的不利因素，保持画廊品牌的稳定性和长久性。因为从U空间到Boers-Li再到与之对应的中文名称博而励，是花了很长时间才建立起来的，如果因为皮力的退出而更改画廊名称(Boers-Li是瓦林·布尔斯和皮力的名字组合)，人们又需要很长时间才能适应，而这是一个在合法范围内可以解决的不必要的困扰。

如果说皮力能从画廊带走什么，那么行政管理能力是唯一可以带走的东西。在过去的七年里，

皮力知道了如何提高做事效率、如何唤醒团队的创造力、如何使每个人的个性得到尊重，同时又确保他/她跟团队的磨合。这对做独立策划出身的人来说是个难题，因为独立策划人的工作方式往往是单打独斗，顶多自己有一个小助手，而画廊里的十几个工作人员，使在这方面差强人意的皮力得到了极大的磨练，这将有助于他在M+这个大集体中进行有效的团队合作。

 南下，到更远的南方

今年38岁的皮力，在出生地湖北武汉生活了18年，在北京生活了20年，而这20年都在中央美术学院度过——10年求学，10年任教。对于只在武汉和北京长期生活过的皮力来说，香港意味着全盘西化的工作方式、生活习惯和更快更紧的步伐，这是一个举目无亲、环境迥异的城市，皮力心中难免忐忑。另外，M+直到2017年才建成开放，如果把这个决定比作赌博的话，他自认为赌注下得非常大，M+将来会怎样，身为这个国际机构里唯一的大陆人，自己能不能搞定中国和西方、大陆和香港之间的文化差异的问题，都是未知的。直到与M+签完合同之后，他还经常会想到底值不值，因为就目前的状况，作为一个老师和一个画廊主，他其实做得很成功、很轻松，也并没有不开心。到他这个年纪，在权衡得失、追求自我时总有太多顾虑，可这一步他终究还是迈出去了，M+提供的这个机会，对他来说比眼前一切都重要。

M+美术馆是香港西九龙文化区的主要视觉中心，该馆目前正在进行的主要工作包括几个方面：1.参与跟美术馆建筑有关的事务;2.美术馆建成前，在香港租借场地举办展览，比如今年5月，M+的策划人就在油麻地策划了展览，类似的项目还会继续进行;3.希克捐赠的1,463件以及购藏的47件中国当代艺术作品是M+的第一批馆藏，需要以这些藏品为契机，建立M+的收藏制度和方向;4.发展出对于希克捐赠的这些藏品的描述和研究，这也是皮力本人工作中非常重要的部分。以上这些工作都是一个厚积薄发的状态，具体如何呈现、何时呈现，都需要好好考虑。M+的策划团队现有不到10人，各自分工明确，皮力主要负责中国当代艺术和收藏，其他的分别负责国际艺术、亚洲艺术、设计和建筑、活动影像和教育项目。M+不是简单意义上的美术馆，而是一个视觉文化叠加的博物馆，它的功能更多在于怎样将高雅文化转化为通俗文化，它强调不同文化之间的流变关系，这也是M+吸引皮力的重要因素。

对于希克的藏品，皮力是最熟悉的人，作为希克的老友，他曾对希克的收藏给过很多建议，并做过不少分析和研究。他说：“20世纪90年代，希克在收藏之初就希望这批藏品能够留在中国，那时并没有区分大陆还是香港，今天香港也是中国的一部分，他的心愿也算完成。”在跟香港谈判之前，希克和北京、上海、深圳的很多机构都谈过，不管是民营美术馆还是国家美术馆接收这批价值13亿的藏品，如果没有政府的特别批准，至少要缴纳6,000多万元的税，这对美术馆来说是一个很重的负担。另外，希克并不希望自己的收藏被打散，所以美术馆没有挑选捐赠藏品的权利，而要同时接收这批藏品中的一些政治性、敏感性的作品，对美术馆也是一个难题。2011年的艾未未事件，促使希克下定决心把藏品捐赠给香港。根据“部分捐赠、部分收购”的协议，M+再向希克购入47件藏品，这些作品都创作于1989年以前，总价值是1.77亿元。

赴任香港之后，作为美术馆的策划人，皮力将不止关注中国艺术家，关注范畴扩大为包括大陆、香港、澳门、台湾和外籍华人在内的华人艺术家，更多地从文化的眼光上来看待艺术的发展，他认为把大陆艺术家的作品放在一个更开阔的环境里面陈列和展示，才是最有效和最有用的。由于香港法律的规定，皮力若要参与M+美术馆之外的展览或项目的策划，必须以免费和志愿服务的形式，而参与大型双年展的策划则要另外申请学术假期。

香港作为亚洲的跳板，前景不可估量，皮力作为中国当代艺术的重要力量，此番南下吸引了太多眼光，也凝聚了太多的期待。无论作为中央美术学院的教师，还是画廊负责人，他都不落人后，可只有独立策划才是他念念不忘的事业。我们希望，也只能希望有朝一日他还回来，中央美术学院和Boers-Li画廊都会张开迎接的臂膀，正所谓“南去北来何事?荡湘云楚水，为艺术忙”。

【编辑：李洪雷】