丁乙为爱马仕设计的Rhythm of China(中国韵律)
艺术家的创意和灵感给设计时尚提供特别的养分，而时尚给艺术家提供更广阔的展示平台和更高的国际知名度。以艺术的名义时尚，以时尚的名义艺术，是典型的win-win(双赢)模式，盆满钵满的声音和阳春白雪的意象似一出动人的MV，演奏出商业与艺术的美好姻缘。很怀疑，是不是到了某一天，没有被品牌邀请的艺术家和没有邀请艺术家的品牌，都会显得那么抱歉呢？
第一个为爱马仕设计的中国艺术家丁乙
不管怎样，艺术和时尚的联姻都给消费者带来更多的创意和更动人的视觉享受。
时尚艺术难分家
从某种程度上来说，时尚本身也是当代艺术的一种。它带着浓郁的商业味道和对市场迎合的“原罪”，但在设计、创意和对美的追求方面，其雄厚的资金也与创造力成正比。那些美轮美奂的华服、手工潜心制作的皮具、精心雕琢的珠宝，谁能说这些不是一件件打动人心的艺术品呢？
有人说时尚与艺术最早的对话源于毕加索与海魂衫。海魂衫算是当时的时尚，而毕加索除了自己热爱穿着，还将海魂衫的元素植入到自己的画作中。LV向来对艺术充满热情，早在1994年，被誉为“中国真正意义上最纯粹观念艺术家”的周铁海创作了《我的画要用LV的包来装》，以表明自己作品的档次，而在十几年后，LV正是用这幅画和其后来的作品《中国又来了一个顾磊克》装饰橱窗，成为艺术界与时尚界的一段佳话。
作为“第一个设计爱马仕的中国艺术家”丁乙，是中国抽象派画家中的先驱，从不愿意与爱马仕合作到设计出令人惊叹的Rhythm of China(中国韵律)，是爱马仕对艺术的尊敬打动了他。他认为：“艺术家一定要坚持创作的自由度，大品牌与艺术家合作，希望能从艺术家那里获得更多的创作灵感和活力，而一旦品牌方过于强势，艺术家为了时尚而放弃创作的自由，不仅会影响今后的创作，也会影响艺术声誉，自然得不偿失。”
今年3月，Ermenegildo Zegna Group宣布将推出名为ZegnArt的新项目，旨在公共项目、特殊合作及全球店铺的艺术合作项目这三个领域，加强时尚和当代艺术之间的联系和交流。无可厚非，艺术和时尚就像一对促进彼此成长的情侣，越来越相亲相爱。
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【编辑：李洪雷】
