毕生致力于国画教学和创作 萧老培养出大批国画家

萧朗先生从上世纪四十年代起，先后在北京师范大学、河北艺术师范学院、广西艺术学院任教，生前为天津美术学院教授，中国美术家协会会员，天津美术家协会名誉副主席。除了毕生钻研国画艺术之外，萧朗先生还致力于国画教育事业，培养了一大批像贾宝珉、史如源、阮克敏、郭书仁等天津国画名家。

萧珑在接受记者采访时说，“著名人物画家、中国美术家协会副主席何家英先生曾这样评价我父亲一生的艺术成就：‘萧先生一直淡泊名利，不站在风潮上，不炒作自己。他没有被今天这样一个信息社会，人之间乱七八糟的杂事互相纠缠着，他很从容、淡定。最重要的还是他不想过多的索取，过多的想得到经济利益、功名利禄等。因为这些东西，对他没有诱惑，就是到了老年之后他也不要。正因为他不要，他反而得到了人生当中的大彻大悟。他干着他愿意干的事情，完成了从人格到事业的统一。萧先生编了很多教学方面的书，培养了很多学生。他是一个特别富有责任感的人，对学生诲人不倦。因此他做了很多学术上有价值的东西，非常精彩的东西，这表现出了一位艺术家的品格和气节。’这样的评价充分肯定了父亲在美术教育事业上的贡献和成就。”

的确，萧朗先生毕生的精力都致力于中国画的教学和创作，在长期美术教育生涯中，建立了独自、严整的花鸟画教学体系和行之有效的表现程式，为中国小写意花鸟画的教学体系的形成奠定了基础。萧珑说，“父亲生前一直很重视对青年人才的培养，天津美术学院院长姜陆先生就曾指出，父亲在天津美院从事教学工作期间对年轻教师队伍的培养，在学科建设方面都作出了重大的贡献。尤其是在教学理念上，父亲始终将艺术精神的塑造放在首位，有精神才谈得上创作，这为新中国国画事业培养出了非常多的人才。”

事关国画艺术未来发展传承 萧老非常重视艺术批评

对于今天的国画艺术，萧珑认为一个很大的问题在于缺少真正、真诚、真实的艺术批评。“一门艺术如果想要不断传承和发展，不但需要褒扬和肯定，更需要在适当的时候进行批评和质疑，可在我看来，如今的国画界更多的是艺术吹捧而缺少艺术批评。”萧珑说，“近年来书画市场非常热，不少人都或多或少存在急功近利的心态，受到大环境的影响，许多书画研究者、理论家都不愿意去得罪人，即使发现问题也会更多的选择‘宁肯多一事不如少一事’的沉默。”

萧珑还告诉记者，萧朗先生就非常重视艺术批评，特别是针对自己的作品，他真心愿意倾听批评和不同意见。“在十多年前，我偶然一次在图书大厦看到一本介绍当代国画名家作品的书籍，书中既有图录也有点评。我在这本书中看到了父亲的一幅作品，点评中大概描述的核心观点是，该幅作品并没有依照中国传统书画的程式，与画家的一贯风格也不太相符。这些评点明显带有艺术批评和讨论的意味。除了评论父亲的这篇之外，我发现书中作者对其他国画名家也都有类似的批评，当时就觉得这本书很有意思，想买下来，但由于带钱不够，没有买成，不久之后再去购买时，书却已经售完。后来我偶然一次跟父亲提起这本书，父亲失望的表情溢于言表，不停地说，‘你真应该马上再去买下来’。父亲告诉我，那幅画是他进行的一次艺术创作和尝试，确实是脱离了中国传统书画的章法，书中的点评很准确，但在今天像这样的批评和质疑实在是太少了。”

守正才能出奇。萧珑说，“缺少艺术批评和质疑的负面影响是巨大的，这种风气很容易滋生主观臆造与粗制滥造，这会严重影响中国国画的发展和未来。”

【编辑：江兵】