在国外，瓷器与中国是一个概念，可见中国的瓷器在世界上的地位。近几年，由于大宋官窑陶瓷艺人和艺术家们的不懈努力，现代艺术瓷已经走向了世界,开始被海外收藏家关注，收藏家和陶瓷爱好者开始注意到，现代艺术瓷器是个不容忽视的新的收藏热点。今天，我们非常荣幸邀请到现代艺术瓷器大师也是此次由《参考消息》、新华网联合主办的首届“中国瓷再引世界风”我最喜爱的陶瓷作品遴选活动金奖获得者朱振洪老师，与大家一起探讨解析现代艺术瓷器的工艺与收藏价值。
记者：首先恭喜朱老师这次在首届“中国瓷再引世界风”评选活动荣获金奖，想请您和大家分享并简单的介绍一下这次获奖作品《云山》的创作灵感及背景?
朱振洪（以下简称朱）：我这次创作的《云山》主要是理念是体现一种道家思想，道法自然无为而治，我在创作中追求的是刚出生的婴儿那种无拘无束，基本借鉴宋元山水画理念，运用泼彩的方法把它泼出来，用湿泥板、泥浆、颜色釉，相互混合，如同泡在水中，水可以让颜色溶解，让它流动，达到天人合一的境界。
记者：我们知道传统瓷板工艺都是在烧制好的瓷板上进行构图绘画，您的作品采用的是在湿泥板绘制，这种绘画方式应该加大了作品的难度，那么它的最大难度是什么？
朱：这种绘制最大的难度在于湿泥板在干的过程中会有所收缩，在水泡的过程中它的密度小了，它收缩的时候很容易坏，所以成功率比较低，基本上由湿泥板到干泥板变换的的过程中，成功率只达到三分之一，然后从干泥板到御窑烧制出来的话，成功率可能连十分之一都达不到，这个有时候受温度影响很重要，
记者：温度？就是对温度的把控很重要？
朱：对，因为用泼彩的方法高温把它烧制出来的话，它必须要有层次，如果温度过高温过低，，都无法烧制出层次感，所以说要恰到好处，才能成功。
记者：这种对烧制上的严格要求，也是您日积月累长时间的一种摸索经验才能够到达这样一种高要求的创作过程。
朱：是的，这确实需要一个长时间摸索的过程，经过很多次反复试验，总结出来最后成功的经验。
记者：以这种方式制作出的瓷板艺术品会有那些特色？
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