高洪红
高洪红：
辽宁省美协会员。1970年出生，1995年毕业于沈阳大学师范学院美术系，2000年毕业于鲁迅美术学院本科。作品曾在辽宁省美术馆、市图、集美美术馆展出，另有作品被多家机构、商业场所收藏。
生活可以是一座城，也可以是一个国家。
然而对于高洪红来说，生活就是一个小区里的两间房画室和家，简单却很富足，安静而又美好。他通过油画作品呈现出自己的艺术梦想。
低调生活 身边无处不艺术
走进高洪红的工作室，便能看到墙面参差挂满他比较满意的各种题材的油画。由于画面多呈现蓝色调，总让人感觉被蓝色的氛围包围着。与城市中的喧嚣隔绝，保持纯静感，是高洪红对画、对画室甚至对自己的一种要求，所以，高洪红将画室和家的距离，缩短到前后楼之间，在嘈杂的居民区里，建立起属于自己绘画的世外桃源。
“我的画也是这样的，就好像它们多以蓝色入画，作为一种独特的表现手法而显现一样，透露着一份真实的自然感和纯粹的安静。”高洪红说。他性格内向，很少说话，可若有人跟他讨论艺术，他却能侃侃而谈，毫无避讳。他善于用自己对艺术独特的理解去感染他身边的每一个人。
“我父亲是学工科的，每天都在工程图纸上认真工作，母亲则是一位普通的家庭妇女，在这样普通而真实的家庭里，我的绘画天赋一半是从父亲的工程图纸中泛起的，一半是自己骨子里透出的，有一种微妙的幸运。”高洪红说。儿时家人的支持与鼓励让他的艺术梦想逐渐燃烧起来，他在良好的艺术环境的影响下，在自我的坚定与不懈努力下，带着对艺术的执着热爱和天赋，以优异成绩考入沈阳大学师范学院就读，毕业后从事美术教育工作。无论生活多么百变，他的手中永远拿着画笔。
《人 自然No.3》 40×45cm
思想超前 艺术风格多变化
高洪红不拘泥于一种题材的绘画，他的油画创作触及花卉、人物、风景。每一幅画都像是在讲述着一个小故事，表达着作者不同时期的经历和心情。他创作的花卉与众不同，不仅仅有自身情绪的寄托，还可以隐约看到人物的肖像，或喜或悲。他巧妙地借助花卉题材表达人物的喜怒哀乐，让每一个笔触都带着“情绪”在画面表露，使得每幅花卉都给人以不同的面容。
他善于大胆尝试各种技法，在创作中巧妙地运用中国画的绘画技法，既有阔笔重色的概括，又有精细微妙的刻画，画面灵动，意境深远。
高洪红的画还借鉴国画中的写意性，通过女人这一母体为载体，展现人与自然的完美融合。比如《山脉》，主体是一个侧卧的母体，象征着自然母亲，在母亲身上，勤劳的人们在劳作，在狂欢。衣服的褶皱为山川沟壑，其上有很多跳跃的符号。这让人联想到母性的伟大和大地的无私，让人回味无穷。
低调生活，执着梦想，艺术的美好就在高洪红的画布上。
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【编辑：徐瀹槊】
