牛奶之地，并不淌蜜……艾未未的中国地图，一件由2000罐婴儿配方奶粉组合成的装置艺术作品。
谁会成为今年威尼斯双年展（Venice Biennale）的耀眼之星？艾未未。1976年双年展，约瑟夫·波依斯（Joseph Beuys，1921-1986）在德国馆（German Pavilion）中创造了他那令人肃然起敬的装置作品《轻轨站（Tram Stop）》，自他之后，威尼斯双年展就再没一个艺术家在其创造力释放的巔峰期有如此突出的地位。
艾未未将在同一个德国馆展出作品，他作品中所表现的那种混乱无序的历史情境，波依斯曾阐释过。并且艾还有一个个人展作为双年展的“平行”展正在运作中。因为他比起当今任何一位活跃的艺术家都重要得多，并且他是在自己的私人领域中独立运作，在那裡，他可以将那些极细微的事情重要化——不久前的一天，他目睹并拍摄记录了一场街头斗殴，随之事件变成了世界性新闻——他将会成为耀眼之星，这一点毋庸置疑。他使艺术不再无关紧要，而且双年展需要一位能做到如此的艺术家。
与此同时，艾未未的新装置作品引发出一种与波依斯作品的对比，他的德国馆选址亦是个前提条件。
艾未未用配方奶粉罐头拼出了一幅完整的中国地图。旨在用他所擅长的那种伤口撒盐的方式，对这个国家里正在发生的另一个举国之殤发表意见：在2008年，中国的婴幼儿“问题”奶粉造成30万孩子患病，6名婴儿死亡。人们不再信任国產配方奶粉，现在都试图从国外购买。
这是将现代艺术当作语言另一层用途，即在政治舞臺中实施一个大胆的干预。从上世纪60年代到80年代，波依斯具有同样的煽动性和争议性。作為一个雕塑家，他的种种行动正是身为公民的广义上生活的一部份。他的7千棵橡树计划，揭幕於卡塞尔文献展（Documenta in Kassel），计划涉及在城市中种植上千棵新橡树，作為人工造林的一种生态举措。
波依斯发表了远见卓识的演讲，激怒了官方，他还将普通的东西，诸如毛毡，变成艺术。
就像艾未未一样，波依斯的那些冒险举措使得他的艺术几乎成为其公共形象的支撑力量——但是自他去世之后，波依斯所留下的艺术力量已不断在变得强大。他的雕塑亦具有无上的威权。
但，我是宁可在在泰特现代艺术馆（Tate Modern）走走看看其宏伟诗意的波依斯展室，与那些作品待在一起，尊重客体当下状态，不受那个男人的影响，还是会愿意目击见证艺术行为之中的波依斯呢？艾未未使我们有幸看到，一位现代艺术大师正处在他的巔峰时刻，测试著艺术与自由的极限。这就像是上世纪70年代的波依斯处在他那个时代，或者马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp，1887-1968）在呼唤他的小便器艺术之时。泰特现代艺术馆（Tate Modern）走走看看其宏伟诗意的波依斯展室，与那些作品待在一起，尊重客体当下状态，不受那个男人的影响，还是会愿意目击见证艺术行为之中的波依斯呢？艾未未使我们有幸看到，一位现代艺术大师正处在他的巔峰时刻，测试著艺术与自由的极限。这就像是上世纪70年代的波依斯处在他那个时代，或者马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp，1887-1968）在呼唤他的小便器艺术之时。
这是艾未未的时刻，一个将要成为传奇故事的艺术家。
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【编辑：文凌佳】
