艺术家在接受采访

8月1日“在场”-马佳伟个展在环碧堂画廊开幕。此次展览展出了其近两年创作的20多件架上作品，创作媒介多为综合材料，如油彩、丙烯结合建筑用防护网、铁丝等。另有两组装置，共由6件作品组成。其作品在2007年获中央美术学院毕业生作品展一等奖，作品由中央美术学院美术馆收藏。

为了避免798艺术区周六的“展览盛会”，位于百子湾路的环碧堂画廊选择了周五举办此次展览，自然也吸引了不少媒体的关注。

开幕式上，马佳伟只是简单的介绍了一下自己，还显得有些害羞，然而与她的害羞相对的却是她的作品呈现出来的大气、成熟。马佳伟生在80年代，然而他选择的题材却与当下其他80后艺术家们选择的“卡通”、“果冻”完全不同。她的作品表现出来的沉稳和反映的问题更像是一位70年代的艺术家所具有的内涵。而且看她的作品时你也不会想到这是出自一位女艺术家之手。她先后在美院附中、中央美院学习，但她不是仅仅练就自己的基本功，而是对这些反反复复的实物写生保持了警惕，生怕它们坏了自己的感觉。她总是细心地体会那些生活中的一景一物。她看到了居住环境的变化，感受了节奏的加快，主要的是她想着如何用画笔去捕捉这一切，而一些铁丝、防护网的运用更给人一种现场感。

《侵犯》这件作品中，绿色的防护网平铺在地上，一块块衔接，让人想起碧绿的麦田。在这篇碧绿的“麦田”远处，悠闲地插着几根残存的电线杆，成不规则形状排列。上端的电线分别以流畅的直线和优美的曲线圈存在，像一首轻快优美的乐曲，哗啦啦从天空流下来，形成一个可见的轨迹。作为大工业时代的典型代表，城市里的电线杆正在慢慢被拆除，线缆隐藏到了地下。这种坚硬的工业风景可能在未来的时间里慢慢地消失，但是做为我们这个年代的人，却会是一个永恒的回忆。

《经过》和《惘》这几幅则是以材料的使用引人注目。厚重的涂层结合了多种材料的特性，构成立体感很强的画面构图，与《侵犯》的轻快感形成鲜明的对比。马佳伟对于材料的运用总能在需要的地方做到恰到好处，涂料、泥土、防护网、铁丝等材料的综合运用，使马佳伟的作品在形式上巧妙的脱离了窠臼。《陷阱》的画面则是非常平的，蔚蓝的天空、耀眼的阳光下红白色栏杆轻巧地编织在一起，围起一片高高的土坡。土坡的边缘被齐齐地挖下去，栏杆外是一片泥泞的地面。《跟着斑马线》、《对峙》、《选择》这几幅使用了类似的亮色调，是一种轻松的戏谑。

本次展览将持续到8月31日。

【编辑:张晓】

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