艺术家傅镭（左二）与友人合影
2012年10月13日下四点，由清华美院副院长苏丹教授策划的“SOLO NO.7——傅镭个展第七回”盛大开幕！此次展览是傅镭在四面空间的第二次个展，展出作品内容丰富，形式多样，全部为2012年新作，包括17幅纸本作品，1组铝塑板油彩作品，28件瓷本作品，1组陶瓷马克，视频资料《有关》记录了艺术家在江西景德镇制陶一个月所见所闻，带领观者如临制陶现场，了解制陶过程和景德镇的民俗民风。
傅镭对肉体的把玩绝对不同于玩弄异性，他的行为和心态所关涉的是形式和精神，是一种优雅的并且特别的审美活动。他要为“肉”们创造出一些新的形式，即绘制出一些新的肉体。对于艺术而言，形式本身是一个伟大的目标，就是内容本身！画家笔下生成的形式得到了认同当为内容的开端，因此只要傅镭笔下的肉体具有生动的表现，那它就一定已经开始了生命的旅程。那么他的创造活动究竟如何开始呢？我想，这个编织活动的第一个环节一定是拆解，就像小的时候我们配合妈妈将旧的毛衣缓缓拆开一般，艺术家对肉体的分解也是先要将我们熟悉的肉身形象消解。而在其两年之前的作品中，已为此进行了一些准备。我们可以看到在那批围绕肥模所画的素描中，傅镭对肉的表现深度已经远远超越了人体的外形，忽略了那种五官和解剖学支持之下对身体的认识。他出色的表现技巧将我们的关注引诱进那片沼泽，那沼泽中蕴藏着无穷的生机和无限的危险，它们被皮肤约束着勉强牵挂在骨骼的周围，敷衍着我们对形体的留恋。物理方面，形体统率着肉身；精神范畴，面孔奴役着肉身，由此，傅镭首先顺利地解决了人的形象对“肉”的控制问题。
新的作品中肉体的各种变体以独立的形象呈现在观者面前，和过去不同的是，两年之前傅镭关于肉体的作品侧重于对细部的描摹——简而言之就是对“肉”深湛的表现。那些作品中，对“肉”超越视觉和现实经验的表现是其作品中最为感人的地方，借助于高超的技艺，傅镭对“肉”所具有的活力一切特点如物理方面的弹性、生物概念的繁衍和精神层面的糜烂感进行了维妙维肖的演绎。其出神入化的表达能力得益于微妙的细节处理和整体把控的高度协作中，肉体的模糊、混沌、流滞形态被生动的表现出来。新的时期，创作主体中艺术家的特质开始动摇，因为他开始着重于对肉体的概念化表达。创造的方式由追求表现的纵深感转向形体变异的横生，它在探索和尝试肉体形式的多种可能，于是追求形象之间的差异变成了新时期的命题，形式的明确性变得极具价值。同时，创作的方式不再是即兴地发挥和表演，而是带有计划的拼合。这其实是一种设计的方法特征，艺术家毅然放弃了自己熟悉的传统工作方式，不再单纯依靠技艺赢得关注和认同。当手段由单一转向综合时，作品中视觉语言的纵深感就营造了出来，这是傅镭作品中当代性的表现。显然，发明和创造带给人的满足感，完全不同于淋漓酣畅地表达之后所产生的自足感。
展览将持续到11月20日，欢迎广大艺术爱好者莅临参观。
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