展览现场

11月10日下午3时，“杨劲松•暧昧”及“刘广云•时差”之“双城记”中国新绘画双个展在天仁合艺•艺术中心隆重开幕。

杨劲松一直以来的“模范”身份成为他不得不承担的一种重负，内心作为艺术家的自由个性致使他不断突破，在作品创作的题材、媒介与技法上，杨劲松一直呈现天马行空的奔涌姿态。此次应2012《双城记——中国新绘画系列个展》的主题，杨劲松选择了以《暧昧》为主题的抽象绘画作品。而这些综合材料绘制的抽象画，在当下的中国当代艺术市场中可视为精品。所谓精品，不是指精细、精到、精致而是提神。他的这批画，没有朱德群的悦目，没有赵无极的飘逸，没有德库宁的躁动和罗斯科的静穆；下意识的运笔方法，造成对秩序的排挤；也可以说是借助秩序，控制下意识的自由。用标题打破很难再有创意的单纯抽象图像，为读者提供联想的起点。无题抽象画重在画面构成，有题抽象画使抽象的对象变得暧昧。这批作品，既具有当代艺术的偶发效果，也带有明显的学院痕迹：经营画面的视觉中心，讲究构图的均衡，追求色调的一致。强烈的个人风格恰到好处地融合了欢快明烈的装饰性，这使得他的作品具有极高的收藏价值和市场评价。

由北至南、由东而西，飞行于世界各地的生活经历，让刘广云对地理空间、物理距离与既存时间敏感而体悟深刻。起飞—降落作为一次线性的点对点运动对于生命个体而言，尤其在频繁的循环与重复的飞行状态下，并不只是简单的机械运转，也不只是庞大的里程数目，实际上还是与构成生命直接相关的时空印记，这种印记是感性而又模糊的——每一条航线都有明确的起点、分支、转折、路径与终止，但是作为感官个体的人却在经历这样明确的起始与终结的同时又主动或被动地卷入到异域的行程。刘广云本次于天仁合艺举办的双个展《时差》就是基于此种复杂的私人化体验，在经过报纸杂志的阴阳拼贴、黑白灰线条的变化相间与定形蜡质的浇淋等细致处理后，画面以深浅错落的抽象方式展现了艺术家个人有关陌生时空、人物的想象。这些一晃而过的符号在艺术家的作品中都以浮光掠影的方式被石蜡凝固于画面之中，在此有关艺术家个人记忆的元素化成了隔离于世的琥珀，以安静的状态被公之于众并延伸为一种有趣的分享。

据悉，此次展览将持续到12月10日，感兴趣的朋友可以前去参观。

编辑：文凌佳