艺术家武将和他的作品《十八描》

3月22日下午三点，武将木刻个展“温故知新”在中央美术学院地下展厅开幕。在现场，武将很热情地担任起了导览，向99艺术网编辑介绍着他的作品和创作意图，力图将观者带回到一个差不多已经被人们忘却的时空。“十八描”、“云鹤与折枝”，这些熟悉的画题、质朴的语言，使他没有把自己迷失于纷繁，选择质朴到不雕的画题与手段，将信心一刀一刀铭刻在木板上。因为在中央美院任教的原因，他的讲解像对待学生一样，耐心说明木刻的表达方式和版画印制的过程。

他是个尊重材质的艺术家，去除过分花哨的技巧以最本来的方法镌刻的版画一如禅宗直指人心。所谓“正本清源”，即在眼前。武将的表达很直接，在这些创作中找不到晦涩的东西，他说很喜欢木刻这个手段，觉得这样的表现很温暖，很迷恋木刻本身的感觉，表达得文质明净，内敛舒展。

展览展出的“十八描”系列不难看出是武将对中国传统的思考，在其中能明显的体会到他对语言的推敲和运用。“十八描”是中国古人从中国画实践中总结出的各类线描方式，是历代画家绘画研究和实践的成果。他将这两种画种和语言相融汇，在变化之中寻求突破和发展，体现了他对版画本体语言的兴趣和努力。

武将在上附中时曾去过日本做交流，在日本对相扑很有感触，“相扑”系列就是对那个时候的回忆。此系列采取以阴刻为主，间以阳刻的方式，通过一种东方化的版画语言描绘日本相扑运动员、比赛场景、道具，游走的线条非常生动，尤其是其中的人物，形象鲜明，动态生动。

在与武将进行交流的过程中，他很兴奋的带我到他的一组关于民国时期人物的作品前，有林徽因、陆小曼、徐志摩和张爱玲等等，讲述了他喜欢的一些人物相关历史。武将指着其中的一张画，说那是南怀瑾，他前段时间买了南怀瑾的文集，那本书也在另一幅作品中可以看到。其实一个艺术家的品味在他的阅读中方能一窥。面前温和的武将不喜欢装模做样的文字，也不喜欢艰涩难懂的大理论，他喜欢真诚朴实，与他表达的情境和谐统一。

“Expedit”系列以书架为基本构成单元。在每一个单元中分别描绘书籍、CD、鞋盒、盆栽、闹钟、台历、相框等日常物品。而在另一组系列作品中，创作用的颜料、油壶和杂志期刊作为了创作的主体。生活中的细节和日记形式的东西是他喜欢表现的，对比强烈的黑白语言，宁静恒固的场景描绘，将恬静的心理感受融入绘画，让观众从快节奏的现代生活中超脱，在霎那间获得感动。

他说儿时最喜欢的事情就是翻开父亲的书柜，把小人书散落一地，坐着、趴着和躺着，可以看得很满足。他生活在一个艺术氛围浓厚的家庭，艺术表达是潜移默化中习得的，小时候的记忆和现在生活中的不经意镜头感都是他兴趣盎然的“小题材”。他认为“小题材”是有活力的，充满生活真挚的情感。

编辑：李洪雷