“迷”法国著名影像艺术家皮埃尔-库力博夫中国个展作品
继2012年元-空间举行秘鲁艺术家格里玛尼萨-阿莫罗斯的首次中国个展之后,就一直致力于对当代艺术家与新锐艺术样式的关注和推广,时隔一年之后,2013年4月12日下午3时,“谜”法国著名影像艺术家皮埃尔-库力博夫个展于北京元空间开幕,为我们带来了一场弥漫着浓重的“法兰西忧郁”展览,此次展览是皮埃尔-库力博夫作品在中国的首次呈现,同时也是两天前于北京开幕的第八届“中法文化之春”的重要项目之一,艺术家以不同寻常的摄影场面,展示出人类对于外部及内心世界的纠结探索。据悉,展览将持续至5月30日,之后将于6月10日移师重庆四川美术学院美术馆。
步入展厅,映入眼帘的是以装置(视频-照片)的形式呈现的作品,其中的物象无论是镜子、白墙,还是纠缠在一起的肉体游戏,都让观众在短时间内沉浸到一种自我审视的氛围中。比如作品《Dédale》据元空间工作人员介绍:“这个实验性虚构作品的灵感取材于巴西画家Iberê Camargo的精神构想世界和Álvaro Siza在Porto Alegre的建筑。由Álvaro Siza为Iberê Camargo基金会设计的这个建筑物迷宫一样的外观决定了Dédale的具体形式。在影片中,这个建筑物象征着谜一样的无尽空间。”而作品《A Magnetic Space》的灵感则来源于加拿大籍的舞蹈指导Benoît Lachambre所编的《宇宙》,作品涉及了超自然的概念。超自然般的能量将电影人物与自然元素——空气、水、植物与矿物——联系在一起,引出了一整套奇怪而冲动的身体语言。这些人物在一个磁性的空间中活动,在这里身体语言代替了口头的语言。
另外两部短片,《Le Demon Du Passage》灵感来源于富有想象力的艺术摄影师Jean-Luc Moulène的作品,艺术家重构了由其摄影作品所引发的一系列的精神图像。《Delectatio Morosa》取自皮埃尔-库力博夫的短片Klossowski, peintre-exorciste中的一个镜头。它是艺术家作品最典型的象征,是整部短片主题思想的起源和核心概念,是关于复制、演变、多重身份、游戏、工作等主题的反映和影像。
关于艺术家
皮埃尔·库力博夫从事影像创作二十余年,执导了包括短片和长片在内的30多部电影,它们改编自其他门类的艺术创作,囊括了绘画、舞蹈、表演、摄影、文学。艺术家在许多国际电影节上推出自己的作品,也在当代艺术的网络中借助展览的机会以装置(视频-照片)的形式呈现,而今他的作品被众多博物馆收藏,成为探讨当代欧洲文化的一项重要载体。
编辑:陈耀杰