岳敏君：中国当代油画市场的领头羊

笑无所不在

岳敏君，1962年生于中国黑龙江。作为中国当代艺术领域的一位领军人物，他被视为这一代艺术家中突破性的人物，受到广泛及高度认可。其最著名的形象是他标志性的笑容，用他自己的话来说——“笑无所不在”。

岳敏君早期的作品很大程度上受到超现实主义的影响。从20世纪90年代开始，他的自画像描绘了他机械的笑容，但却掩饰了笑容之下的感情。画面人物的构图或者姿势呈现出一种复杂性，笑容变成了一副面具。他的作品深受西方艺术史影响，人物的姿态开始让人联想到一些大师的名作。岳敏君同时也一直持续创作他的《无人的风景》系列。在这个系列中，他重绘中国社会主义时期的著名绘画和西方名画，但把原作中的人物抹去仅仅留下场景。“这些典型的中国社会主义绘画看上去是非常现实主义的，但其实却是超现实的。它们服务于英雄主义的传奇，画面中伟人或英雄的形象与其虚构的场景相配得恰到好处。”

1989年，他从《中国现代艺术展》耿建奕的一幅画中获得灵感，当时画面描绘的便是耿建弈自己的笑脸。1990年，岳敏君于搬到了北京郊区的一个艺术家村。他标志性的绘画风格正是从为艺术家村朋友画的肖像画中逐渐形成的。从上世纪90 年代起，岳敏君的画中开始不断出现以自己的脸为原型，咧嘴傻笑的人。

对于傻笑，每次岳敏君给出的解释都不一样。有时他会说这幅笑脸和人生一样，“每一天都是痛苦与喜悦交织的，人生不能够完全忘我的快乐”；有时他会说这是“被饥饿逼迫的张开的嘴巴”；有时他又会说人在笑的时候最空洞最无情，他重复画笑是想表现丧失信仰，嘲笑充斥着背叛的现实；同时他还觉得“大笑是一种保证，保证一切都会变好，就像佛教所承诺的来生完满”，因为“其他任何反映都是没用的”。此类的话他还说过很多，解释总是多义的，其实岳敏君也不希望笑的含义永远固定，不然他的日子也不会好过。

2006年，岳敏君似乎厌倦了傻笑，他创作了“寻找系列”。但事实上，“寻找系列”是傻笑人的大脑。“傻笑人感觉很迷茫，而且不知道出口在哪里，所以表现出一种迷宫的感觉。”岳敏君这样解释。而在他的“场景系列”中，作品都是取材于人们熟知的中外油画名作，但抽离了人物，只留下环境。

岳敏君在十几年来的创作中，以其鲜明的形象和风格特征在中国当代艺术界里占有独特的位置。这一位置不仅是一个“自我形象”放大的位置；同

编辑：陈荷梅