以欧洲为主的市场

在杰勒马诺·切兰特(Germano Celant)于1967年在热那亚举办的开创性作品展上，12位重要艺术家虽未悉数到齐，但却均被视为贫穷艺术流派的奠基人物。他们分别是：阿里杰罗·波堤、乔凡尼·安塞尔莫(Giovanni Anselmo)、皮耶·保罗·卡佐拉里(Pier Paolo Calzolari)、卢西亚诺·法布罗(Luciano Fabro)、简尼思•库耐利斯、马里奥和玛瑞莎•梅尔茨(Mario et Marisa Merz)、皮诺•帕斯卡里(Pino Pascali)、朱利奥·保利尼(Giulio Paolini)、吉塞普•佩诺内、米开朗基罗·皮斯特莱托和吉尔伯特·基里奥(Gilberto Zorio)。首个展览汇集了来自罗马、都灵和米兰的艺术家。如今，最具代表性的作品当然都保存在意大利，但在拍卖领域，主要作品却更经常地出现在伦敦，而非米兰。阿里杰罗·波堤、米开朗基罗·皮斯特莱托、马里奥•梅尔茨和简尼思•库耐利斯最近几年的百万拍价纪录都是在伦敦达成。然而，贫穷艺术流派的艺术家的超高端拍价纪录(唯一一件拍价过百万、甚至过千万美元的作品)却是在纽约这一大规模拍卖交易的核心城市达成。

这项成交金额高达1,250美元的拍卖交易由皮耶罗·曼佐尼夺得。虽然他在30岁时便英年早逝，但却创作了20世纪最具创意的作品之一：完成于1958年的作品《Achrome》。尽管他的作品早在贫穷艺术流派正式创立之前就已完成，但其充满反叛的敏感性和艺术态度却展现了贫穷艺术的精髓。《Achrome》于2013年5月在纽约佳士得拍卖行创下了最新纪录，比最高估价高出350万美元，并刷新了一幅类似的同名作品在2008年创下的拍价纪录(《Achrome》，1958年创作，900万美元，2008年5月14日于纽约苏富比拍卖行)。皮耶罗·曼佐尼一直深受藏家喜爱，但他的身价在十年间却仅增长了50%。而身价增速最惊人的当属阿里杰罗·波堤(凭借以240万美元成交的作品《Mappa》在本排行榜上位列第二)，他的价格指数在十年间上涨了253%。

反市场的艺术

贫穷艺术在20世纪60年代的大背景下以激进的艺术和智力冒险形式出现，旨在摆脱消费主义的糟粕，拓宽艺术行动范围。部分艺术家还对作品的拥有和所有权制度进行了重新审视，并对当时正流行的波普艺术和大量复制印刷的艺术品表示反对。这种与市场趋势对立的抵触态度，想当然耳，他们自然没有什么意愿将作品放在拍卖市场上流通。乔凡尼·安塞尔莫(Giovanni Anselmo)和卢西亚诺·法布罗的市场尤为狭小，他们的拥趸必须时刻留心，因为20年以来，他们只有40件作品出现在公开拍卖会上。

在拍卖市场上最容易找到的是阿里杰罗·波堤、米开朗基罗·皮斯特莱托和简尼思•库耐利斯的作品，这三位艺术家约一半的作品以低于10,000美元的价格成交。如果将他们和同时期的美国艺术家进行对比，他们所创下的拍卖纪录就显得不那么惊人了。

【编辑：田茜】

编辑：陈荷梅