佛像审美价值  具有全球性

说起与佛像艺术品的因缘，郑华星喜欢由远及近谈论他的收藏路径。

从小就热爱文学、历史的郑华星，在事业上功成名就后便开始“转型”，将人生的重心落在了艺术品收藏上。他迈出的第一步，是进军当时在家具市场上还籍籍无名的金丝楠木。很快，独具慧眼的他就等来了金丝楠木的春天。如今，他所珍藏的金丝楠老料，供他的工匠们忙上两百年也做不完。

六七年前，郑华星又开始关注佛像艺术品。“当时，我看到书画、玉器、家具等收藏门类都已经炒得太热了，价格奇高甚至虚高，我觉得没必要去"追涨"，更没必要去斗富。我想必定还有某些门类像此前的金丝楠木一样处于"潜伏期"，被人们所忽略。最终，我的目光被佛像艺术品所吸引。我想这就是我追求的"文化潜力股"了。”

那时候，郑华星读了很多有关造像艺术的书，只要知道书上介绍的代表性作品现存于哪儿，他就会到其所在的博物馆、佛教圣地去一睹真容。香港有不少藏家都热衷于收藏佛像艺术品，有近邻之便，郑华星跑得最多了。“实战”以后，他的足迹更不局限于本土，苏富比、佳士得在全球各地哪儿有优秀的造像作品上拍，郑华星就追到哪儿去。

在收藏研究的过程中，郑华星对这只“文化潜力股”的认识也愈发深刻。

“佛像艺术品作为一个独立的门类现身拍卖场始于2006年，如今已成为拍卖行一个非常重要的专场。近些年，故宫博物院、国家博物馆、首都博物馆及上海博物馆等，都开辟了造像馆或佛像艺术馆，可见佛像艺术品在国内越来越受重视。就市场价格而言，佛像艺术品也是每年上一个大台阶。但我认为，它的价值仍然没有得到充分展现。”

郑华星举了一个例子：2009年10月的香港苏富比秋拍中，一张乾隆御制的紫檀木“水波云龙”宝座，以8578万港元的成交价打破了中国家具的世界拍卖纪录。同时期，作为清代一等一造像作品的乾隆皇帝御制铜鎏金千手观音，却只拍出了600多万元。“仔细分析一下，宝座的材质虽然是顶好的木头，但终归是木头，寿命比金和铜这样的贵重金属要短很多;宝座是给皇帝坐的，只是皇宫里的生活用品，而佛像是供皇帝后妃顶礼膜拜的圣物，要比宝座尊贵很多;另外，家具的造型风格带有强烈的民族色彩，其美学价值不一定能为全世界的人所接受，佛像艺术却可以通行世界各地而无碍。如此一比较，佛像艺术品未来的升值空间不可限量。”

国宝级藏品与玄奘西行带回佛像风貌接近

对“封面”的追求，让郑华星建立起具有相当历史价值的金铜佛像收藏体系。而金铜佛像在佛教传播史上的地位，为其他材质的佛像所难以企及。

相传，约两千年前的某一日，东汉明帝刘庄在睡梦中遇见一位金人，身长六丈，相貌庄严美好。醒来后明帝为求释梦问遍群臣。一位大臣说，想必这就是西方的佛陀无疑了。于是明帝派使者西行求法，佛教遂入中原。而金人者，后人认为即是金铜佛像。因此，作为佛陀的化身，金铜佛像造价昂贵，一般由技艺高超的工匠虔诚打造。

在郑华星所收藏的金铜佛像中，最重要的当属“唐释迦牟尼坐像”。这件7至8世纪斯瓦特风格的造像，是用铜一次性浇铸而成的，高19.5厘米，面部鎏金，眼睛错银，嘴唇错红铜，工艺精湛，精美绝伦。

自释迦牟尼涅槃后五百年出现的各种佛祖造像，其风格按照时间和地域区分，先后产生了斯瓦特、克什米尔、尼泊尔等为代表的造像风格。斯瓦特位于古印度的西北部(今天的巴基斯坦斯瓦特河谷地区)，是中亚通往印度的走廊地带，曾经为印度佛教的重要传播中心。斯瓦特佛像具有饱满、立体、式样简单、流行束腰大莲花座和方形台座的特点，传世佳作已经不多。郑华星所藏的这尊释迦牟尼造像所着袈裟呈水波纹，具有典型的斯瓦特风格特征。由于佛教是公元7世纪由尼泊尔的赤尊公主及后来的文成公主传入西藏的，这件作品的底座上刻有一段藏文铭文，因此，这尊释迦牟尼造像为专家研究西藏早期造像，提供了有价值的参考。

甚至有专家认为：《大唐西域记》中记载，贞观十九年(公元645年)，玄奘西行取经归来，带回了7尊佛像，其中有两尊就是珍贵的金铜佛像，唐太宗命人在长安大慈恩寺营建大雁塔，专门供奉这些佛像。当时，描摹垂范者络绎不绝，但到了今天，这些佛像和范本都已杳无踪迹。而这尊释迦牟尼像，无论艺术风格还是体量，应该与玄奘带回的金铜佛像非常接近。

因此，在去年的“海外回流西藏文物展”上，这尊堪称国宝的佛像一出现，就引起了很多人的注目。展览过后，有西藏地区的藏家马上表示愿意出高价转请这尊释迦牟尼像，郑华星毫不犹豫地谢绝了。“虽然就千秋万代的流传而言，这些佛像只是暂住在我的家中，但我仍然会分外惜缘惜福。”

他所珍惜的宝贝中，还有8至9世纪斯瓦特风格的“莲花手观音”、9至10世纪克什米尔风格的“文殊菩萨”、12世纪帕拉风格的“弥勒菩萨”等，都堪称各个时期各种风格的金铜佛像代表作。

编辑：陈荷梅