亚洲现代雕塑家协会（中国）秘书长胡杰风：

把雕塑从传统美术场馆中释放出来让其回归城市空间，更能展现其美

他的作品轻松彰显了人性的真善美

记者：您此前曾为许鸿飞策划过广东连南雕塑展和深圳展，您认为他作品的最大特色是什么？

胡杰风：许鸿飞雕塑的最大特色，在于其轻松地彰显了人性的真善美。“肥女人”虽然在体型上可能和传统的审美标准不一样，但她所流露出来的真善美、快乐、动感，是整个人类都喜爱的共性特质。他的作品有人性、有个性、有活力。这些共性传达出的是普世价值，不管贫富、文化程度差异和人种，都能寻得共鸣。

记者：您曾评价许鸿飞的艺术特质是“新优闲主义”，您把他的雕塑作品放在大山等开放的空间里面，表达的诉求是什么？

胡杰风：“新优闲主义”，这是我在2009年为他的广东连南雕塑展做策展时，给他提炼出来的定义。当时，我把他的雕塑放在连南的大山之中，他的作品所体现出的悠闲、快乐、原生态，和瑶族同胞的特质形成呼应。那里的人们，不管是贫富美丑，都能有足够的信念去面对生活的困境。回到那里，就像“肥女人”回到了生命之源，回到了她的土壤。

某些美术馆沦为艺术势力分割阵地

记者：这次许鸿飞的意大利之展，您也同往，您认同“肥女人”是中国语境的代表吗？她在国际上碰撞出了怎样的火花？

胡杰风：“肥女人”的确可说是中国语境的代表。许鸿飞的这次出去，让意大利当地政府、民众和媒体都感觉到了艺术的震撼，人性美的震撼。之前他们对中国文化的了解，可能仅停留在当代那些有点带有颓废、负面色彩的文化艺术输出，比如艾未未的批判系列、方力钧的“丑陋的中国人”系列，但是这次许鸿飞带去的，既没有政治批判，也没有苦难的旧中国形象，反而带去了中国肥女人的悠闲快乐和自信活力，他们震撼于———原来中国的艺术家可以玩得这样自由而灿烂。从另一个角度来说，这也是中国文化艺术形象的正能量传播。他的作品西进，跟米开朗基罗、罗丹的作品传播到中国一样，都是雕塑艺术的经典正能量传播，只是时代不同，风格不同。

而且，许鸿飞展览的独特之处，在于他走进了城市空间，跟市民亲密接触，而不是停留在美术馆或画廊，所以，在当地影响深远。

记者：如此说来，深入生活而不是高居庙堂，是否更能体现雕塑的意义？

胡杰风：我一直都推崇深入生活这样的展览方式。我觉得有些美术馆或艺术空间，已经沦为艺术势力分割的阵地，和民众缺乏紧密的沟通。我们在深圳的那次展览，就没有选择在美术场馆，而是选择了市中心的市民广场，让人们能随时感受艺术。许鸿飞在意大利和澳大利亚的展出，都是选择在城市公共空间进行。把雕塑从传统的美术展览空间里面释放出来，回归到大自然，回归到城市空间，是一种很好的做法。

编辑：江兵