目前国内存在两类策展人：职业策展人和自由策展人。职业策展人指的是本身任职于美术馆、博物馆等美术专业机构，策展即是他的本职工作；自由策展人指的是出于学术理想、市场需求等非职业目的，非固定性质地介入策展工作。对于这两类策展人而言，其职业定位和素质需求是不同的，前者需要具备扎实的美术史论专业知识，以及对时政、思潮、动态敏锐的触觉和及时的反应。同时，由于在策展的过程中，策展人面对的是一个团队，因此还需要具备相当的组织和领导能力，以确保各项工作的顺利实施。后者相比较而言，更像是一个艺术管理者，除需要具备良好的专业素养以外，更需要具备优秀的整合各方面资源的能力，尤其是目前中国特有的艺术发展现状，更决定了这一类策展人与资本市场难以割舍的密切关系。当然，这两类策展人在职业生涯中的境遇和所面临的问题也各不相同，前者从专业机构的学术需求出发，往往习惯于从宏观的史学发展的学术立场出发来策划相关的学术活动，而这样的活动往往需要比较雄厚的资金支持，因此如何合理地获取和利用经费，以及如何处理好体制内的传统与学术前沿的关系，是目前国内此类策展人需要很好解决的问题。后者可调动的资金往往比较灵活，在与前卫的关系上也受制很少，但受市场需求的牵制，往往很难保证学术的标准。因此如何引导艺术市场的风向、如何平衡学术与商业之间的关系，是国内这一类策展人需要思考的问题。

正是基于以上的分析，我想一个艺术机构，如果想得到长远的发展，不应该根据不同的展览邀请不一样的策展人，而是应该聘请一个相对固定的职业策展人，然后再根据不同的展览需求，邀请各相关专业的自由策展人参与策划，在这个过程中，职业策展人和自由策展人是一种相互协作的关系，这样才能既保证展览活动的专业性，又兼及活动的可操作性。

当策展人与艺术家或艺术机构产生矛盾时，我个人的看法是策展人，尤其是自由策展人本身即是一个综合管理和协调的角色，有着选择艺术家和是否服务于艺术机构的权利，同时也肩负着协调展览对象、艺术机构等各方面关系的责任，这应该是一个优秀的策展人必备的职业素养。

编辑：文凌佳