台北艺博会现场图

相对于北京的“艺术北京”，香港的“香港国际艺术展”（现今的“巴塞尔香港”）以及新加坡的“艺术登陆新加坡”等其他亚洲艺术博览会来说，台北艺博会成立最早，曾见证了台北双年展的成立、台湾首次参加威尼斯艺术双年展等艺术界重要事件，还参与了整个亚洲艺术特别是当代艺术的发展，是整个华人当代艺术登上世界艺术舞台的助推力量。

本届艺博会的主题是“After 20，20 After”，台湾画廊协会理事长张逸群先生谈到该主题的内涵时说：“身为亚洲地区发展历史最长的协会，20周年当然是一个阶段性的意涵，但是基本上我们每年都非常认真在规划，每一年的艺博会对我们来说都非常重要，绝对不仅限于20周年。今年的‘After 20, 20 After’这句话也显示出我们将20周年的经验累积作为一种能量，要持续迈向未来更多20年的决心，希望强调我们对博览会的想象是站在永续发展的角度，去耕耘整体的艺术产业。”

上世纪90年代，随着台湾地区经济的迅速发展，宝岛的艺术产业也越来越活跃，画廊数量激增。据《艺术家》杂志调查：仅1990年到1993年，台湾画廊的成长数量已远远超出前30年的总量，像帝门艺术中心、大未来画廊、索卡艺术中心等如今举足轻重的画廊，都成立于那个时代。尽管那时的艺术市场很活跃，但由于缺少对艺术市场有力的整合与管理，新兴的画廊行业仍然存在诸如作品真伪难辨、与其他行业沟通不力等问题。针对这些情况，画廊及艺术界的有识之士于1991年成立了台湾画廊协会。这也是台湾地区画廊行业逐步走向规范化经营的标志。从第二年开始，台湾画廊协会每年定期举办一次画廊博览会，这就是如今的台北艺博会的前身。1995年，博览会经历了重大转折，从台湾地区拓展到国际艺术市场，成为具有国际性的台北国际艺术博览会。1997年亚洲金融风暴影响了各国艺博会，唯独台北国际艺术博览会坚持举办，这离不开台湾画廊协会的坚持和努力。近年来，他们加强与各地画廊协会的合作，今年的台北艺博会，计划邀请广州和浙江画协的代表参加，以期增进彼此的交流和感情。

2005年，台湾画廊协会鉴于21世纪艺术市场趋势的变化，将台北国际艺设博览会更名为“Art Taipei 台北国际艺术博览会”，定位于当代、年轻的亚洲艺术，加强对青年艺术家和新媒体艺术的推广，期望凭借台湾地区经济和地理的优势完整呈现艺术中的“亚洲现场”。今年台北艺博会规划了六大主题展区，即“经典画廊展区”、“艺术画廊展区”、“新锐画廊展区”、“新媒体艺术展区”、“年度特展区”和“新人推荐特区”，同时持续举办丰富的系列活动，包括艺术讲座、艺术表演、公益展区等。此外，还规划了“2013台北艺术论坛”研讨会，除了年度主题，更将首创“学术论文”场次，希望建立起全球视觉艺术产业学术论文的发表平台，期望借由海内外业界专家和学者的报告、对谈，呈现出当代丰富多样的创作形式及诡异多变的市场趋势。经过20年的发展，台北艺术博览会无疑已经成为亚洲最受关注的艺术博览会之一。相对于“巴塞尔香港国际艺术展”、“艺术北京”以及“艺术登陆新加坡”等其他亚洲地区的艺术博览会，台北艺博会的不同之处在于组织架构，其主办单位是画廊协会，由协会会员自主发起，和以营利为主要目的的博览会有很大的不同。

据主办方介绍，今年申请参展的画廊总数超过以往，经过由当代唐人、东京画廊、学古斋、SILVERLENS、诚品画廊等组成的国际审查委员，以及由大象艺术空间馆、东之画廊、新苑艺廊和也趣画廊等组成的国内审查委员严格筛选，200多家申请参展的画廊中仅有150家获得参展资格。其中一半以上来自台湾地区以外的15个国家和地区。许多国外知名画廊今年也将首次加入，如纽约的Lehmann Maupin Gallery、伦敦的Ben Brown Fine Arts及菲律宾的SILVERLENS等。国内方面，麦勒画廊今年也会首次参展，而长征空间、香格纳画廊、当代唐人画廊以及年轻的杨画廊届时也会露面。

近年来，台湾藏家在大陆变得越来越活跃，很多都是真心喜欢艺术的爱好者，平时对作品做过研究，对收藏也有自己的见解。同时，他们大多和画廊甚至艺术家之间保持着伙伴关系，彼此信任。这其中也有博览会及其藏家培养计划的功劳，张逸群先生说：“在藏家服务上我们定期有一些规划，比如说针对不同的职业工会提供艺术讲座、艺术咨询或专人导览等服务；但比起这些活动规划，我们更重视的是整体产业的发展，因此和藏家培养长期的互动关系、让产业能够健全，才是更重要的。”

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