夏姿·陈（SHIATZY CHEN）中国上海总部的建筑矗立在荒凉的春申路上。这幢大厦占地6600 平方米，由德国建筑师Johannes Hartfuss 打造，取材自上海老砖和铜板。内部五层挑高的空间里, 兼具办公室、服装展示间、设计开发部和厂房等功能。正是在这里，一个包含了两百多名员工的专业团队在各自的岗位上忙碌着，伴随着设计师王陈彩霞女士一砖一瓦地搭建起中国第一高级时装屋。

布店小裁缝出身的王陈彩霞从未受过专业服装设计教育, 1971 年她靠10 万台币创业，1978 年创立品牌。在她的设计中，我们可以找到灵感源自盛唐文化的面料及纹样，取材于唐朝服饰的高腰筒形线条、配以大团云海积花等刺绣图纹，每一个设计细节都让作品散发着浓浓的中国味道。凭借着对东方艺术和文化的一贯坚持，夏姿·陈逐步得到了西方主流媒体的认可和关注，最终被法国高级时装工会接纳，于2008年10月首次被列入巴黎时装周官方日程。现在的夏姿·陈在全球已经拥有60多家分店。

2013年是夏姿·陈成立35周年。 10月1日，王陈彩霞携其品牌第十一次踏上巴黎时装周。在巴黎大皇宫的舞台上，她用时装的形式将记忆中的童趣画面和色彩景象娓娓道来。大面积剪纸印花图腾和脸谱的拼接重组搭配鲜活的色彩，呈现出极具东方民俗色彩的一个系列。

记者最近访问了已踏入花甲之年的王陈彩霞女士，她向我们谈及了品牌的风格蜕变、新系列的灵感以及她一直以来追求的时装之梦。

记者：夏姿·陈成立35周年了，相比起35年前，夏姿·陈经过了什么样的风格蜕变？

王陈彩霞：夏姿·陈从最初的只做传统的中式衣服开始，逐渐找到了自己的风格和定位。东西合璧的风格，是品牌长久来所坚持的。

记者：你已经参加巴黎时装周十一次了，把这样一个中国品牌带到全世界最高水平的时装舞台，你之间一定遇到和克服了许多困难？

王陈彩霞：从第一次参加巴黎时装周的那种忐忑不安的心情，到现在这么多年，我不敢说我已经做得很好了，但让我知道了哪些地方做的不够好，有了改进的方向。我的整个团队也经历了从一开始与法国当地团队沟通的重重困难，难以邀请到重量级的国际媒体，没办法争取比较好的走秀时间，到现在秀场座位爆满，一票难求，欧洲媒体头版报道，争取到和顶级品牌在同一天走秀等等这样历练的过程，这些都是非常好的经验。

记者：你设计一个新系列的出发点是什么？从开始到最后完成，一般需要多长时间？

王陈彩霞：一般新系列的设计会需要半年的时间。我会参阅大量文化资料并亲身探访许多有文化历史的地方，当然也会观察最新的流行趋势，先找到灵感，与设计部的其他设计师沟通新主题，之后投入到设计，然后是打板、制作等一系列的工作。最后展现在巴黎秀上的也仅仅是很小的一部分。很多甚至在秀前的10分钟还在做细微的更改。

记者：许多人认为夏姿·陈的系列很保守，那么你认为夏姿·陈的设计是给什么人穿的？有没有考虑过象许多西方设计师那样出一个价格亲民的年轻副线？

王陈彩霞：品牌暂时没有考虑出年轻的副线。这几季，我们也一直在尝试往年轻化的方向走，这也是全球时尚的趋势。我希望夏姿·陈的衣服适合25~60岁的各年龄段人士穿着。

记者：能否谈谈2104春夏系列的灵感？

王陈彩霞：夏姿·陈2014春夏灵感来自脸谱，我们取名为“画面”。这个系列尝试将脸谱五官解构的几何概念加入刺绣工法与布片色块交替的拼接技法，以及新式的网眼色块分布刺绣，透明与不透明质感的堆栈，投注更细微的手工巧思与构图设计，同色系的异材质与蕾丝交替的比例彰显优雅俏丽。

记者：这一季的面料用到了什么特殊的传统工艺？

王陈彩霞：这一季依然大量运用了乌干纱与蕾丝，另外在内搭上加入独特的针织设计，更为舒适。

记者：您的设计会受到艺术家的启发吗？

王陈彩霞：肯定会啊。我有空时就会去艺廊、博物馆、图书馆等地寻找灵感。谈不上有特别喜欢的艺术家，但是我喜欢有生命力有故事的东西。

记者：从40年前的布店小裁缝到现在每年在巴黎时装周上风光发布时装秀，您认为自己的梦想实现了么？

王陈彩霞：我的梦想是要将中国文化带到世界各地。这个目标还没有全部实现，我仍然在往自己追寻的道路上坚持着。

编辑：文凌佳