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“我希望我的衣服能让你的微笑” ，这是已故的非洲裔设计师帕特里克·凯利（Patrick Kelly, 1954-1990）创作他的大胆、明亮、欢快的作品的初衷。在上世纪80年代的令人兴奋的、富有创造性的、并常带有颠覆色彩的都市氛围中，凯利在街道、夜总会以及纽约和巴黎T型台都是施展出了他的才华，成就了他的艺术人生。
《T型台之爱》是一个内涵丰富的回顾展，其中包括了博物馆近期收到的、凯利的合作伙伴捐赠的80套服装。与凯利的设计一同展出的还有从艺术家的重要的黑色纪念品藏集中挑选出的物品，他盛大时装秀的影像以及由著名艺术家拍摄的照片，包括霍斯特· P.·霍斯特（Horst P. Horst），皮埃尔（Pierre）和吉尔（Gilles）以及奥利维洛·托斯卡尼（Oliviero Toscani）。
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凯利的早期代表性作品——带有五颜六色的钮扣、贴身而突出身体曲线的礼服——吸引了Elle杂志注意，并在1985年2月刊登了设计师的第一个商业时装系列。他时装美学的灵感来源广阔而丰富，他的非裔身份、美国南部的成长背景、他对时装和艺术史的知识，以及在纽约和巴黎俱乐部和同志文化生活中的涉猎都是成为影响他创作的因素。凯利的作品推动了消除种族和文化的界限，他创作了“怪物”（golliwog）标识，“杰迈玛阿姨”（Aunt Jemima）头巾女装，和无处不在的黑色婴儿娃娃胸针。这些作品俏皮的外观的灵感都来源于他的缪斯女神约瑟芬·贝克（Josephine Baker）和他对女装设计师格蕾丝夫人（Madame Grès）、艾尔莎·夏帕瑞丽（Elsa Schiaparelli）和伊夫·圣罗兰（Yves Saint Laurent）的崇拜。
帕特里克·凯利出生和成长于密西西比州，由他的母亲和他的祖母带大，她们给他带的时尚杂志培养了他对时尚的热爱。凯利在1979年年底搬到了巴黎，并在1988年成为被投票选入著名的法国时尚产业协会和标准组织（Chambre Syndicale du Prêt-à-Porter des Couturiers et des Créateurs de Mode）的第一位美国黑人设计师。凯利的辉煌愿景和事业却被艾滋病所终止，他病逝于1990年1月1日。
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编辑：朱明逸
