云山泼墨——张大千重要作品寻微

生于十九世纪末的张大千先生，于二十世纪20年代中后期在画坛崭露头角。他在“师古人”的历程上，至少投入了自己最精华的三十余年岁月，从近现代画家，一路溯源，历经清、明、元、宋、五代，直追唐、隋至北魏，不断临摹学习古代大师佳作，最终创造出自己独特的绘画风格。

因此张大千是历来画家中学习古代名家数量最多、最博者；在笔墨技法的训练上，他是获得古法精华最多、最精者。举凡中国画史上出现过的门类，大千先生无一不精通。且在表现技巧及绘画风格上，他亦是跨度最广的画家；从讲求笔情墨趣、逸笔草草的纯水墨写意，到金碧辉煌、色彩艳丽的工笔画，他甚至吸收了西方自动性技巧的观念，发展出个人风貌的泼墨、泼彩，使他不愧成为中国画史上少见的最具全方位特质的画家。为中国绘画的传统历史进程跨出了划时代的一大步，他表现得比其同辈传统中国画家，更具有前瞻性与世界性。

张大千（1899-1983）

有一天在巴西八德园午睡醒来的张大千，恰逢久旱后的一阵畅快雨，景物为之一派空濛；或者正在五亭湖散步的张大千被突然发作的暴雨泼得一头一脸的湿，心有所感，回室立刻作了一幅《山园骤雨图》，开始他泼墨的第一幅作品。这叙述听来引人入胜，颇有趣味，但是对一个长期沉潜在艺术领域的张大千而言，应该不会如此“突然戏剧化”的。

毕加索与张大千古堡会晤

要知道就中国山水画的历史来讲，有重青绿设色，勾线彩染的系统，也有水墨写意的系统。大青绿而小青绿，从唐代李思训到明朝仇英，山水被梳理得工整清秀而金碧辉煌。“水墨”中则见洒脱一派，相传南朝张僧繇创没骨法，唐代有韦偃“山以墨干，水以手擦”，有王洽用泼墨法，把墨汁泼到绢上以后随形作山石树木。这些记载，张大千不会不熟悉。他自己收藏有南宋梁楷的作品，梁楷的《泼墨仙人》简直把水墨线条和墨色氤氲发挥到极致；北宋米芾淋漓横向的米点云山和明徐渭的没骨花卉都是一路可以搜寻的蛛丝马迹。

云山泼墨——张大千重要作品寻微

张大千把没骨、泼墨接下来，澄清它，再又把它推进一步，与重彩的系统有了交集。如此结合运用，造就了他的泼墨泼彩面貌。

云壑渔隐图
100x190cm 设色金笺 纸本 1969

题识：五十八年己酉三月作，爰翁。

钤印：自诩名山足此生、张爰之印、大千居士、一切惟心造、直造古人不到处

展览：

此作为2010年3月台湾国立美术馆参展作品，附参展时台湾国立美术馆开据的借展证明及参展时作品保单。（附傅申先生鉴定证书，及亲笔签名盖印照片。）

说明：

此为张大千迁居美国加州所作。当时可以居桃花盛开，大千好友纷纷前来欣赏，谈笑之余，有感而发，遂作此图。张大千一生不断迁徙，他最后选择定居于外双溪畔，一方面由于故乡情，一方面也可避开城中的喧嚣，自辟园地，寻找心中之桃花源。

编辑：陈荷梅