齐白石《葫芦》，纸本设色，101.5×34cm

朱万章《紫气东来》，纸本设色，69×47cm

因葫芦不仅因其肚大口小而成为盛酒之天然器物，更因其谐音“福禄”、“护禄”，其枝茎称“蔓”，“蔓”与“万”谐音，“蔓带”与“万代”谐音，“福禄”、“万代”，是乃“福禄寿”齐全，因而成为吉祥的宝物；同时，从传统风水上讲，葫芦嘴窄身肥，所收煞气，易入难出，因而是驱邪纳福、化解各种不利风水的法物……如此种种，数千年以来，作为传统文化的载体，葫芦被广泛运用于中国画题材中。正是因为这样的原因，再加上文人学者参与创作，使得葫芦画在晚期以来便受到收藏界青睐，在当今书画市场，此风尤甚。

在现代和当代的画家中，吴昌硕、齐白石、唐云和葫芦画最为受人称道。齐白石的葫芦画在拍卖市场一直处于较为坚挺的地位。2013年中国嘉德的拍卖中，齐白石葫芦画估为90-120万；同年由华夏传承拍卖的一件估价为80-120万的《葫芦蜻蜓》，最后以126.5万成交。在其他如吴昌硕、唐云、朱屺瞻、陈大羽等人的葫芦画中，也有不俗的成交业绩。

说到葫芦画，不能不说到学者画家朱万章。朱万章现为中国国家博物馆学术研究中心研究馆员、中国美术家协会会员、北京画院齐白石艺术国际研究中心特聘研究员。朱万章长期从事明清以来书画鉴藏与研究、美术评论等，著有《书画鉴考与美术史研究》、《岭南近代画史丛稿》、《居巢居廉研究》、《书画的鉴藏与市场》、《髡残》、《陈师曾》等论著20余种，撰写美术史与书画鉴定论文数百篇。近年研究领域开始涉及近现代美术史和当代美术评论。朱万章同时兼擅绘画，以画葫芦著称，被誉为学者型画家，画风不求形似而形神皆备，颇具文人画趣味。其作品分别被广东省档案馆、广东省博物馆、岭南美术馆、肇庆学院美术馆、广东南海博物馆、广东顺德博物馆等机构收藏，先后在北京、上海、广州等地举办展览，出版有《一葫一世界：朱万章画集》等，其作品被印制成邮票发行。近年来，北京保利、北京翰海、北京荣宝、盛世元典、北京宝笈轩、广东保利、华艺国际、皇马抱趣、广东省拍、广州银通、广东衡益、精诚所至、成都诗婢家、浙江一通、福建静轩、福建运通、香港中银通等多家拍卖行均上拍其作品。

朱万章葫芦画，取法于徐渭、陈淳、八大山人、吴昌硕、齐白石和陈大羽。对于古书画的丰富研究，让朱万章深刻地体识到，传统书画的笔墨行迹中所饱含的莫可名状的生命意志。汲古人之笔墨，运时代之气息，朱万章近年来创作的“葫芦”系列，蕴含着一种美术史研究过程之中的思考，他试图在理论研究与创作实践之间构筑一条知识与行动的新通道。很显然，这种尝试在前贤如启功、谢稚柳、徐邦达、王季迁、苏庚春、饶宗颐等书画鉴定家和著名学者中均有所体现。朱万章正是以他们为楷模，在其精心营造的艺术世界中构筑自己的精神乐园。

“葫芦”作为朱万章主要的创作题材，以书写的形式物象，颇有人文画的韵味。朱万章通过观察田园中藤条上垂悬的葫芦、观摩和比照诸如齐白石等诸家画作中的形式结构，力图在意笔之中寻求画“葫芦”系列的格法和气局。

有评论家如此评论他的作品：“自然，笔墨的浓淡干湿愈发虚实相生，葫芦与藤叶枝蔓在章法上开合有致，有一种舒散的灵动与清妙。”而这也是吸引不少藏家关注及购买朱万章作品的原因。

从以上所列举的各大拍卖行的拍卖数据显示：朱万章的作品在2012年底开始进入二级市场，当时的均价为每平方尺接近5000元。现在，价格迅速提升了接近一倍，每平尺均价接近1万元。葫芦系列作为主要部分，上拍数量及成交价相对更好。2014年北京保利的拍卖上，其创作的《一葫一世界》以9.2万的成交价，成为朱万章目前最高的拍卖纪录。

从2012年底到目前为止，朱万章上拍的作品数量为62件作品，成交率为82.25%。从2012年底上拍的4件作品悉数成交后，2013年春，其市场表现持续上扬，但在2013年秋拍上，上拍的28件作品中，有8件流拍，成交率为71.43%，可看到其作品进入首次调整阶段。

作为一个书画鉴定家和学者，朱万章对传统笔墨了然于心。他能将学识与笔墨融汇在一起，使其画具有一种深邃的文化内涵，在不似之似中尽显学者风采。同时，作为一个在画坛上后发的学者画家，朱万章在书画研究领域的研究为他的创作提供了文化汲养和理论支撑。广州恒福茶文化博物馆文化艺术事业部总监于恒侠表示，朱万章的葫芦雅俗共赏，容易被市场所接受；另外，其作品适合开发衍生品。尤其葫芦系列，能同时满足收藏市场和礼品市场的需求。葫芦向来是吉祥文化的象征，因而在受众方面，可谓雅俗共赏。

目前，朱万章作品处于较低价位，葫芦系列作为其代表性作品，可作为重点收藏对象。从市场走势而言，价格走势相对平稳，没有出现炒作成分。随着其学术地位与知名度的不断提升，再加上其作品渐入佳境，极具市场潜力。此外，优质的专业画廊在为其做代理和推广，也使其作品提升空间较大，形成一种良性循环。

编辑：江兵