展览开幕式合影（右二：夏彦国、右三：段君、右四：冯丽鹏、右五：张谧诠、右六：杨卫。）
2008年冯丽鹏毕业于天津美术学院，此后辗转来到北京，成了一名职业艺术家。北京的文化氛围与多元的艺术生态，无疑开阔了冯丽鹏的眼界，使他意识到了个性语言的重要性。于是，他开始一点点剥离别人的影响，纯化自己的语言。这也就有了冯丽鹏的抽象艺术阶段。应该说，走向抽象，也是冯丽鹏回归自我，走向文化建构的开始。在那批抽象艺术作品中，冯丽鹏运用了罩染的方式，将颜料一层一层覆盖，既消解了过程，又抹去了形象，最终使画面变成了一块单一的颜色。这是一种典型的极简主义表现手法，它将语言试验推向极端，也使冯丽鹏从中找到了某种表达的自信。不过，由于没有形象的提示，冯丽鹏陷于语言的不断重复中，也容易落入虚无状态。所以，抽象到后来，他也觉得枯燥了起来。大概是受影子投射到画面的启发，冯丽鹏在抽象之后又找到视觉的兴奋点。这也就促成了他第三个阶段的创作，有了“幻殿”系列作品的雏形。
在“幻殿”系列作品中，冯丽鹏沿袭了他早期抽象绘画的语汇，比如罩染的方式，比如平面的处理等等。但与前期的抽象作品不同，此时的画面已经隐隐约约出现了一些图腾与符号，像影子，又像是幻梦。冯丽鹏对于家乡山西的一些文化记忆，如古建、文物等等，就是在这个时候一一浮现于脑海的，是经过了语言的沉淀之后，重新打捞出来的一些传统意向。自此，冯丽鹏的艺术创作有了视觉的出处与凭证，也由此找到了某种文化之根。而他将这些传统的视觉符号，不断转换成一些新的视觉图景，更使其在同龄人中脱颖而出，获得了历史的深度。
对于冯丽鹏而言，无论是早期的抽象绘画，还是最近的“幻殿”作品，能够坚持在一种循序渐进的艺术叙事中推进，显得难能可贵。冯丽鹏的性格豪爽，这与其细腻的画面形成一种逻辑张力，因而其创作也就具有了野性力量下的含蓄甚至内敛，换言之，艺术的力量会在一种平静中慢慢的迸发，耐人寻味。
编辑：李杨雷