展览现场

2014年6月13日下午3点，由马琳策划的“水+墨：宋钢回顾展（1984-2014）”在上海宝山国际民间艺术博物馆隆重开幕。此次展览共展出宋钢从1980年代至今创作的代表作品和转折时期的作品，其中包括在89现代艺术大展上的《活页日记》系列作品将首次在上海展出，完整地呈现他三十年的创作理念及其发展过程。

宋钢从二十世纪八十年代初开始从事水墨创作，在1989年的“中国现代艺术展”上以《活页日记》系列作品而闻名，后来赴意大利罗马美术学院绘画系学习并长期生活在意大利，继续在东西方文化中思考水墨的问题并进行当代水墨的转向和实验。展览开幕现场，艺术家宋钢在接受99艺术网采访时谈到：“这次展出的作品只是我罗马工作室中的三分之一，但作为我艺术生涯三十年的回顾，我认为已经够了，这些作品几乎涵盖了我每个重要时期的转变。这次整个展览也是我个人语言从解构到重构的过程。”

艺术家宋钢

作为本次展览的策展人，同时也是“水+墨系列展览”的策划者，上海大学美术学院副教授马琳在开幕式上表示：“从2012年5月开始，我在上海宝山国际民间艺术博览馆策划了“水＋墨”展览，当时邀请了八位艺术家参展，对水墨画如何在当代艺术中被提炼和更新这一话题进行深入的讨论。此后，“水＋墨”成为了上海宝山国际民间艺术博览馆的一个重要专题展。这次宋钢回顾展是举办以来的第四个具有高品质的学术性展览。”

1980年代是一个中国文化要求现代的年代，当时传统中国画占据着绝对垄断的地位，要想在这样一个传统中国画垄断的时代往前推进是非常不容易的。宋钢和其他一些水墨画家一样，也努力从中国画的外部和内部寻找突破的可能性。1985年期间，新潮美术在杭州比较活跃，宋钢也参与其中。他尝试从行为的方式进入到水墨画的创作。 1985年，宋钢做了一件行为艺术作品《脸谱》，他将自己的脸作为创作素材,然后用水墨在上面涂写。创作这件行为的背景来源于他早年的人生经历和对文革批斗方式的反思，通过这样的过程来呈现现实生活中的人性，由此形成具有特殊表情的活动雕塑。

现场表演

在开幕现场，宋钢与同样身为艺术家的好友吴松重现了这段精彩的行为表演。

本次展览中最为吸引人的便是“正负互联网”（2013）的一件装置作品，它是由126张水墨作品组合而成，通过形与形之间呈现出一种放射状的连接。这件作品是以水墨的形式介入对社会问题的讨论，因为宋钢更关心的是作品背后投射出的社会学意义。同时，这件作品也是以2013年威尼斯双年展平行展的参展作品亮相给全球的艺术爱好者。

“正负互联网”（2013）装置

从《活页日记》到《正负互联网》，宋钢以他三十年的创作实践实现了水墨从传统向当代的转换， 这也是展览想要讨论的话题。为配合展览，主办方在展览期间举办了论坛“当代水墨：从1980年代到今天”，由策展人王南溟主持，邀请相关评论家参加了论坛，并围绕自1980年代以来的中国当代水墨进行深入讨论。

据悉，本次展览将持续至8月17日。

编辑：周瑾