展览开幕式现场（右三：索卡艺术中心负责人萧富元、左五：夏可君）

       2014年6月14日，在这个炎热的下午，798索卡艺术空间迎来了“空寒”展的开幕。本次展览由中国人民大学副教授、哲学博士夏可君先生策展，参展艺术家有王劼音、梁铨、洪凌、曹吉冈、沈勤、陈峰、刘国夫、许华新。

        关于谈到为何以“空寒”的意境为主题时，夏可君介绍到，“这是直接针对当代社会太热太躁与太消耗太浪费的倾向，针对笼罩中国天空与大地的雾霾。以“寒”给“热”降温，以“空”救治消耗与浪费！中国当代生活缺乏精神品质，需要极寒极空灵之诗性来平衡与调节，从“冷”到“凉”再到“寒”，空灵的雪之意可以安息我们躁动的心神。”

        这个周六，798艺术区里大大小小的展览开幕的很多，对于为何策划“空寒”这样的展览，夏可君从学术层面做出了解释，“从四个方面对当代艺术展开一个完整的思考：第一，从现代性的哲学问题，即波德莱尔所言的短暂无常与永恒持久的现代性生活的双重性出发，讨论能否以“自然”作为中介，来连接有限与无限？第二，从现代艺术史重写的层面反思西方现代性“形式语言”与“概念艺术”的对立困境，寻找与自然性相关的第三条道路。第三，挖掘中国传统空寒山水画所可能具有的现代潜能，针对中国当前的现实生活，在与西方风景画内在对话之后，重新打开“虚托邦”。第四，本次展览的当代中国艺术家作品的具体实践已经对上述问题有所回应，也愿意一道来参与一次美丽的冒险，以尝试打开新艺术的可能方向。”
 
        本次展览从学术上展开“风景画“与”山水画“的内在对话——这个“对话”也是水墨性与油画性的“对画”！东方与西方文化的“对话”！夏可君表示，“试图把水墨性及其精神，与西方的风景画及其后来的抽象进程，以画家的作品以及严谨地探索，展开深入的对话。当代中国艺术需要贡献出一种新的来自文化内在性创造转化的语言，《空寒》的展览也是对我们之前《虚薄》与《虚白》两次展览的进一步推进，“无维度的艺术”通过空寒的视觉感知语言得以体现出来，纯净我们的心魂！并且形成新的感知世界的语言模式。本次展览试图以雪之意，重新发现余化的水墨性（i-Inkness），打开未来的远景。”

        围绕空寒的展览主题，夏可君介绍，“参展艺术家们对空寒的感受以及绘画语言的视觉表现都有自己独特的个体呈现，和独立的风格语言与想象方式。具体而言，王劼音：生拙淡雅的山水余音，是积素之化，有着“爱以闲谈而消永昼”的素淡韵致。梁铨：抽象的自然性与虚淡的余味，茶香袭人。洪凌：自然的自然性与心灵的默会，雪香盈心。曹吉冈：自然情调的墨化与余哀的默化，墨染的幽谷与化石为雪。沈勤：自然的庭院与梦游的余地，有着晚来天欲雪的诗意。陈峰：自然的文化记忆与丘壑的余象，让我们以澡雪洗心。刘国夫：自然的精魂与余象的精灵，这是凝白的气骨。许华新：空寒如玉的高洁质地，变水为玉的高寒意境。”

        据悉，此次展览在索卡艺术空间展至2014年7月27日后，8月23日至9月28日在台北展出。

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