第三届国际新媒体艺术三年展策展人 张尕

【导语】2014年6月10日，以“齐物等观”为题的第三届国际新媒体艺术三年展在中国美术馆开幕。艺术界人士观后褒贬不一，连续策划三届展览的策展人张尕现身说法，台前幕后，一一回应。

一、为何是新媒体艺术？

99艺术网：为什么用“齐物等观”作为第三届国际新媒体艺术三年展的展览主题？

张尕：这是一个比较重大的当代问题，“齐物等观”是万物平等的意思，出自庄子的《齐物论》，庄子的思想跟今天西方学界对现代性的反思是很能够融合在一起的。比如今天的生态环境危机，跟人类中心说的桎梏、跟现代性的基本原则是分不开的。“齐物”这个概念就是从最根本的角度重新探讨“平等”的概念。

比如我们看到的民族间的纠纷、国家间的纠纷、性别间的纠纷、种族间的纠纷都是在讨论平等，那么从什么角度可以彻底把这个问题作为一个伪命题去反驳？假如说我跟这张桌子、这把椅子是平等的，那么民族之间、种族之间的不平等就不成其为话题了，把物跟人作为对等的关系来考虑，就是绝对的平等，可能是一种乌托邦的平等，而艺术要做的就是开辟一种新的思想，有一种理想主义和乌托邦的诉求。

99艺术网：为何是新媒体艺术？这个展览主题跟新媒体艺术之间是什么关系？

张尕：新媒体艺术本身具有能动性、自主性、自觉性，技术媒介可以让一个被动的物体变成主动的物体，更好地点缀齐物等观的主题。新媒体不同于传统媒体和当代主流媒体，它有一种能够激发客体本身的自主力量，当代艺术的思考、表达都是在“人”的这个大范畴里边，而新媒体要开辟另外一个途径，把“人”纳为整体里边的一部分。如果说当代艺术是以后现代主义或者后结构主义理论为基础，它的一个要点就是“主体间性”，那我们现在讲的是“客体间性”，“人”作为一个成员介入到主体的大范畴里来。新媒体可以开拓人类中心说之外的新的创作可能性。

99艺术网：能否就具体的作品谈谈这个观点？ 

张尕：一进美术馆门口有一把椅子，那个作品非常生动地把物的自主性体现出来了。你可以想象的很简单，椅子这么立着是反常规、反力学原理的，但它是一种能动的状态，人可以这么站着，椅子不可以这么站着么？等于说把它潜在的可能性激发出来了。

这是艺术要做的事情，艺术经常要把一个物件既有的、实用的功能去掉，这是很正常的。很多人讲媒体作为一种手段只是一个媒介而已，我不这么看，我认为媒体本身是物的一种，它不是叙说某个事情的工具，它本身就有某种主体性。展览里有很多作品都表达了物的自主性和能动性，物与本身自己的关系、物和物之间的关系、物和人之间的关系，也就是独白、对白、合唱这三个主题。

99艺术网：据说这三个小主题都有哲学思想来源？

张尕：“独白”来自康德的“物自体”，康德说我们只能看到物的表象，比如看到桌子其实是看到了桌子以它的表象出现，但并不知道桌子是什么，我们的感官只能感知它形状和材质，“物自体”阐明了物本身的可能性。刚刚那把椅子立起来是在表述它自己的“自在”，它自身不需要任何解读，不需要任何意志。我们常常不看作品本身，而是寻找作品的意志是什么，这个意义其实不在它本身而在另外的地方。这种艺术批判范式已经变成约制你、压制你或者奴役你的一种陷阱，所以我们需要重新考虑新的解读的可能性，这就是“物自体”——独白。

“对白”是“齐物”，考察人造的物、机械的物、自然的物等之间对等的对话关系，有一个作品是绿色的袋子打开旋转，两者产生对话形成各种可能的形状。

“合唱议会”是借用法国哲学家布鲁诺·拉图尔提出的“物的议会”的概念，所谓“物的议会”是让所有的物件都作为议会的成员重构这个世界，这是非常激进的想法，跟“齐物”是一个概念，突出一种新的世界格局。比如三楼有一个很长的录像，十八世纪的田园画，在五楼有一个长条的投影，这个投影是用二十四张十八世纪效果的画片组合出来的，它有无数种排列组合的可能，但在今天怎样来看待这段作为记忆的历史？

二、国内外新媒体艺术，差异在哪？

99艺术网：参展艺术家是怎样进行筛选的？   

张尕：先把这三个小主题分类，根据主题去找。作为策展人肯定需要有一个大数据库，脑子里知道很多艺术家在做什么，然后考虑哪些艺术家适合这个主题，并且艺术家及作品本身还要有一定的分量。

99艺术网：国外和国内的参展作品，差异在哪里？

张尕：中国艺术家最近这些年来已经开始慢慢形成比较宽广的思考逻辑，语言的运用也开始成熟起来。但是你仍然可以看出中国艺术家大部分作品还是框在视觉的角度，而国外艺术家完全不是从视觉这个角度来创作的。

99艺术网：这样一个展览能够代表国际最前沿的新媒体艺术探索吗？

张尕：绝对可以这么说，因为这样的展览规模、定期的时间在国内目前没有，中国美术馆是首开，尤其是中国美术馆在人们的概念里边是比较传统、官方、循规蹈矩的，而这是一个在当代语境里非常超前的展览。  

编辑：赵成帅