2014年6月29日下午3时，《气韵中国•应》当代艺术展西安贾平凹文化艺术馆隆重开幕，此次展览由王一凡、顾振清、赵剑英联合策展。

此次展览在历时两个月的展期中，共展出来自全国13位知名艺术家、设计师的30余件作品，其中由著名艺术家卜镝、陈暄、郝量、姜杰、刘野、邵帆、师建民、杨番、张弓、方志勇与柏埔家具跨界合作，诠释艺术家对中国传统价值和精神的独特认识。柏埔家具设计师郎朗、肖天宇、王凯川、王亮则为展览设计主题性创作，与著名建筑师王刚合作完成空间设计。由西安曲江临潼国家旅游休闲度假区管委会 、贾平凹文化艺术馆主办，柏埔•应空间承办。

虽然，贾平凹文化艺术馆地处西安市临潼区，地理位置比较偏僻，又逢炎热的下午，但是，在展览现场我们依然看到很多艺术爱好者、艺术家等嘉宾赶来参加展览。本次展览真可谓是一次艺术与设计、音乐舞蹈完美融合的艺术盛宴，让人可以身临其境的体验艺术带给人们的享受。

据贾平凹文化艺术馆馆长王一凡介绍，“此次展览是中国当代艺术与设计领域的集体跨界和展现，分别从艺术与设计的角度展现了对气韵中国主题的不同理解。艺术馆在未来的展览中也将跨越多种艺术领域，为广大群众、艺术爱好者搭建更好的艺术体验地。贾平凹文化艺术馆不仅是艺术家的场馆，也是公众的场馆，新媒体、新技术等将起到重要的引领作用。这个场馆的发展不会僵化地停留在某种概念、界面、规则的局限上，而勉力塑造年轻人的审美方式和未来生活方式，让当代文化艺术潮流与文化建设的发展相辅相成。”

著名批评家、贾平凹文化艺术馆学术馆长顾振清在接收采访时说到，“此次的展览更像是一场‘私人定制’的艺术体验。从学术上讲，此次展览更是当代艺术家对文化的反思、根之旅以及创新发现。在当下喧嚣的环境中净化浮躁的灵魂，以平和之心探索中国传统文化的艺术气质，进而构建中国人自己的设计理论体系以及相关研究，这也是‘气韵中国’展览的不变宗旨和展览核心。”

除此之外，柏埔设计作为此次展览品牌研发的坚实后盾，为设计的创新提供了充分的可能性，同时将新的生命力注入红木的品牌。“应”是有意识地将自我置身在一种局限之中，并以这种局限去尝试开拓其边缘的可能。在意用设计的力量挖掘受众内心想要去感触自然的渴望，从而启发新鲜却从不陌生的生活方式。

众所周知，西安是深度中国的文化代表城市之一，传统文化的复兴气势很盛。单就创新型的当代艺术而言，与北京、上海、广州、成都等中国当代艺术的前沿城市相比，西安是一个后发展地区。但是作为中国传统文化的中心城市，西安的潜力不可限量。

近年来，西安出现了一批新的文化艺术中心和群落，比如西安美术馆、OCAT西安馆和半坡艺术区等，当代艺术发展速度加快。对当代艺术在这座城市的发展起到了很好的助推作用。除此之外，西安的一些年轻艺术家和艺术经纪人自发成立的艺术中心、画廊、艺术工作室、艺术区群落也都是西安当代艺术的发展的重要动力。

贾平凹文化艺术馆的落地和开放，使得西安的文化艺术圈又有了一个新的大本营。在政府背景艺术场馆的带动下，加上艺术管理理念和美术人才的引进和发展，西安在不久的将来也许会成为中国西部新崛起的当代艺术中心、整个西北地区当代艺术发展的领头羊。

编辑：李杨雷