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2006年10月23日，记者在网上看到了一组据称发生在某大学的“惊世骇俗”的书法创作实录图片：一个活生生的少女被两个“书法家”当成毛笔，蘸墨涂鸦。网友评论大多嗤之以鼻。有指责“书法家”是“虐待狂”“着实看不出这个属于哪门子艺术？”“糟蹋人，也糟蹋艺术。”
2011年3月，一名韩裔美籍的美女摄影师米鲁·金（Miru Kim）在纽约举办“The Pig That Therefore I Am”自拍摄影展，照片中她裸体躺在猪圈里，任凭猪只靠近甚至紧贴彼此肌肤，米鲁-金想透过自拍，探索人类与动物之间相似之处，并批判人类自以为比动物优越。
2011年3月20日下午，一场名为“敏感地带”的行为艺术展在通州区宋庄镇的北京当代艺术馆举行，艺术展分为图片展和现场展。艺术展邀请了两百多名艺术圈内的专业观众，未对外开放。成力的代理律师王振宇称，4月25日，通州公安分局预审警官告知，成力已被决定劳动教养一年。
2005年4月，成都南郊牧马山高尔夫球场一侧草坪上演了一幕名为《@41》的行为艺术：以四川音乐学院成都美术学院(川音成都美院)为主体的41位在校男女学生露天全裸，以身体组成电子邮件符号“@”。据悉，《@41》主题是：“作为未来世界的必然主宰者，青春就是责任，青春就是权力！”
2010年1月，在网络上热传的一组真人版“雪人”图片。这其实是北京的行为艺术家王军的行为艺术作品。据王军称作品立意是要展开融雪行动，“呼吁全国人民团结起来，有灾难时我们共同度过”！
2014年8月，艺术家维克多·伊万诺夫用一身鸡皮做成的连体服装将自己从头到脚裹得严严实实，只露出眼睛、鼻孔和嘴巴，在伦敦街头走来走去，吸引了无数路人惊诧的目光。他在接受媒体采访时说道：“我是在大学时期对肉体产生兴趣的，这是一种可降解物质。我想利用第一手的东西来表达我们的环境。”
佐治亚摄影师Andrew Brodhead的漂浮摄影可不只是玩票，他的作品中，漂浮的人体上裹着塑料布，而每一张照片都选取不同的地貌作为背景，隐喻人们已经对地球的全面破坏，随意乱扔垃圾，肆意开采。这组摄影的创作意图就为了呼吁人们保护地球。
2014年8月9日，艺术家周洁“36天”个展开幕。据悉，周洁将裸睡在铁丝床上36天。而这36天里，周洁可以正常进食、洗漱、如厕，以及玩手机等。但是网友们却贴心考虑：这一个月里来姨妈咋办？从8月9号到9月13号，周洁将在北京现在画廊的展厅里裸睡在钢丝床上。
2014年05月，北京迷笛音乐节上，行为艺术家韩冰现身遭多家媒体强势采访，现场很多歌迷参与了溜白菜互动，气氛相当火爆。面对很多人的不解与非议，艺术家韩冰表示：“这么多年过去了，与其说是希望用遛白菜影响别人，不如说是一种自我治愈。”
2010年6月，64岁的玛丽娜·阿布拉莫维奇在纽约现代艺术馆举办了一场名为“艺术家在此”的个人回顾展，约50件作品追溯了她40年来的创作生涯。每天从开馆至闭馆，大约有1400名观众前来参观，一些观众自愿坐到阿布拉莫维奇对面和她对视，很多人坚持不了几分钟就退了下去。
前不久，大众媒体似乎多了许多关于行为艺术的新闻，比如女艺术家周洁办展全裸睡铁丝床36天、“望京裸奔哥”变身阿凡达扛充气娃娃深夜狂奔、国外某艺术家穿“鸡皮装”搞行为艺术。这些行为艺术总让一般人不可理解，但是总会成功地吸引了众人的眼球。在艺术圈的新闻中，有关行为艺术的新闻总让大众媒体感兴趣，就像娱乐圈的八卦新闻一样，媒体总喜欢扒一扒这种“奇怪的艺术”来满足大众的好奇心或求知欲。
中国当代艺术发展30年，当代水墨风生水起，艺术市场也有一席之地，但是行为艺术却被妖魔化，冠以血腥、暴力、裸体、炒作、低俗。人们以道德准绳和传统观念来定位行为艺术，考量行为艺术的艺术专业性和创作动机。像周洁这样的行为艺术见报就饱受大众的质疑和猜测。周洁的行为艺术“36天”被媒体报道后，网友的反应是：这一个月里来姨妈咋办？这半成品的铁丝床极易扎到身体，这明显是在自虐，这种行为艺术更像在故意搞噱头搏出名。对于这些观点，艺术家本人却很无奈，周洁接受媒体采访时说过，“现在也是有很多人觉得我要是找一个噱头或者是什么的。他们说的言论也是作品的一部分。本来这个作品就是开放性的，没有具体说好我之前要表达什么，有什么意义，不是说一开始就怎么样，因为我自述上写了。我也不是要表达什么东西，只是有一个原发点，整个结合下来有多少意义，都要到这个东西结束之后。”
在当今大众娱乐化的年代里，什么都能被娱乐化。而在大众媒体眼中，在艺术界中行为艺术当属一朵奇葩，每每爆料，总能成为热门话题。而且自从文化部坚决制止以“艺术”的名义表演或展示血腥残暴淫秽场面后，对艺术并不专业的大众媒体也不好违逆主管部门的指令，而以娱乐新闻来更符合主流价值观的需要。而中国行为艺术发展中也总是急功近利，最后被打上“血腥、暴力、裸体”等标签。现而今，很多人也没把这些行为艺术当艺术看待，对大众来说，这跟娱乐圈的八卦、炒作、作秀没有多大差别。在艺术圈内，行为艺术也不被看好，批评家杨卫曾说过，行为艺术一度在艺术圈内落下了“画不好画、就搞装置；搞不好装置，就做行为”的印象。
那为什么在大众眼里行为艺术变得如此的不堪，为什么大众更喜欢以娱乐的心态来看待行为艺术呢？
体制的制约
不少行为艺术家都抗拒把行为艺术放诸于制度之内，断然拒绝体制资助、市场化或能保卫反叛的一片天地。在2001年，主管部门就发布了 “坚决制止以”艺术“的名义表演或展示血腥残暴淫秽场面”的通知，从体制上，定格行为艺术“不正”的形象。批评家栗宪庭近日撰文提及行为艺术时指出，行为艺术和当下社会的隔膜长期存在，“中国的行为艺术一直处于'非法'和'地下'的状态，行为艺术家为此所付出的以及所遭受到的压力，是难以想象的。而且，在艺术家的行为艺术与大众之间，也一直没有一个良好的沟通渠道。至今，行为艺术在中国，不但遭到体制的压制，同时也不被大多数公众所理解。”
艺术教育不到位
行为艺术源发于西方美学体系之下，在进入中国之初，国内对于行为艺术的认知可谓是“零”，连艺术家也是对当时的行为艺术一知半解，更别说受传统观念和道德约束的普通人。所以艺术家和大众之间很难相互交流。而需要被重视的艺术教育却一直没有跟上，到目前中国已知的仅有四川美术学院、四川音乐学校美术学院、中国美术学院、中央美术学院4所艺术院校开设了“行为艺术”课程。而欧美各地已有大专院校把行为艺术纳入课程之内，亦早有为行为艺术而建立的组织，如美国的富兰克林熔炉文献库自70年代中已是前卫艺术的实验场，不少如今已赫赫有名的艺术家如约翰·凯奇、萝瑞·安德森、维托·阿孔西等当年也在那儿崭露头角，一直以“让前卫艺术安然立足”为旨命。
被商业化污染的艺术环境下，艺术家的急功近利
行为艺术是用行为组成的艺术，通过时间，地点，行为艺术者的身体，以及与观众的交流来实现。而中国的行为艺术却总是表现在“行为”上，没有艺术的成分，批评家彭德曾说，“中国缺少独立品格的行为艺术家，缺少有开创意义的人物，有的只是行为艺术票友。这帮票友从事的都是灵机一动的小儿科玩意。从精神到行为，双重的肤浅。”
回想前几年，一位北京的艺术家成力和搭档一起在阳台、地下室等地方当众性爱，“以性爱展示作为行为艺术作品”，后被逮捕判劳教1年。对此，来自瑞典的行为艺术家尤阿金·斯坦普哑然失笑，“不，这不是行为艺术，也不是艺术，他们只是想快速获得公众的关注，仅此而已。”伦敦皇家艺术学院客座教授、美国和欧洲艺术系研究生特邀资深指导员奈杰尔则说，“某些行为是哗众取宠还是艺术，我相信人们都有透过现象看本质的能力。”有人说中国行为艺术发展之前，哪些艺术家本身就很穷困，一部分艺术家选择了转行，而一些艺术家选择了急功急利。还有另外一部分人打着行为艺术的幌子博眼球，这些因素都为中国行为艺术带来了负面的影响，也让中国行为艺术被边缘化，最终沦为大众茶余饭后的“闲话”。
艺术市场表现不好
行为艺术本身因为其“将现场环境作为展示要素和创作语境”的特性，难以从“艺术品”或“艺术行为”转化为“展品”或“藏品”，在艺术市场上一直处于边缘地位，是处于特殊境地的收藏类别。虽然现在有人开始理解行为艺术，愿意与艺术家互动，愿意购买行为艺术。但是中国大部分人还是对行为艺术抱以偏见，收藏中国行为艺术的人仍然寥寥无几。
以上原因相互作用下，行为艺术被驱逐到了艺术的“边缘地带”，更被大众媒体热炒“低俗、暴力、炒作”。而中国行为艺术进一步的发展就不仅需要大众的支持、沟通与理解，还需要有一个良好的艺术环境，这不仅包括了大环境的培养，更需要艺术家的的共同进步。而近年来，行为艺术也得到了一定发展，至少有学院开始接纳它，有更多的藏家愿意收藏它，而是否会有更大的发展和进步，还需时间和观众的检验了。
编辑：江兵
