用翡翠与各种金属材料结合，从东方美学的自然主义之中透出了王俊懿先生对形式的敏感以及对文明资源的感悟与追思。展览将通过呈现艺术家二十年以来的创作与思想嬗变的历程，实现从现实关怀到终极关怀的升华。面临着社会的不断进步和变更，人们的生存状态构成了当下艺术的主题和反映当代艺术的精神观念，现实的命题经过形式的超越，使形式承载超越视觉的精神意义。“将玉作为一种贵重物及传统的工艺雕刻技术引入当代艺术，在国内尚属首次。王俊懿试图在当代艺术的视野下进行‘传统的现代转换’将传统的主题及技术赋予现代性。这将是一条富有挑战性的道路，对于当代艺术将是一种新的尝试”著名艺术批评家、独立策展人朱其表示。从根本上讲，这其实是将古人制玉的“天人合一”的思想升华至“天地人合一”的思想境地，开启了主观与客观的共同创作空间。
 
翡翠艺术这个概念是比较新的概念，是从传统玉雕艺术里边延伸出来，结合现代审美，融入当代艺术的一些表现理念，更加注重作品的原创性、思想性、时代性以及人文关怀。艺术批评家夏艳国曾评论道：“王俊懿的作品给我们提供的不是常规的、传统的玉雕‘客体’而是崭新的、特殊的客体，一种将玉石材料、工艺、观念结合的客体。”其实翡翠艺术是用翡翠这种载体来表达思想理念、文化精神的艺术新风格。中国玉文化有几千年的传承和发展，“我们这一代人还在传承着祖先这个老行业，但是我更喜欢不断地创新和挑战。作为当代做玉人更重要的是希望能摸索和创造出属于这个时代的玉雕艺术作品，用翡翠、玉这种材质作为载体，表现更多这个时代的声音”王俊懿表示，“这次我们能荣登欧洲的艺术最高殿堂法国卢浮宫展出和明年受邀参加国际最顶级的当代艺术展——威尼斯双年展，都具有历史意义和时代意义，我们希望通过与国际的交流与合作，让世界不同肤色的人民对玉雕艺术从认识到喜爱。”

编辑：李保兴