此次巡回展每一站都将会有不同的展品和理念，配合当地人文或某些特定主题呈现，其参与性、可看性是非常丰富的。比如，此次在卢浮宫展出的作品《尼罗河》，整个作品是讲古埃及文明：表达了狮身人面、金字塔、尼罗河，及抽象的水，作品更多的是表达一种轮回关系：一个文明，一个帝国、一个时代的陨落，同时蕴含着在我们这个时代五千年文明，一个新时代的开始。整个作品装置在一个通透的金字塔的造型当中，然而卢浮宫的入口也是一个通透的金字塔，这是一种巧合；另一种契合就是卢浮宫收藏有很多古埃及文明的一些雕塑、雕像。
 
王俊懿涉猎广泛，写实，写意，抽象、超现实主义以及当代的观念艺术、装置艺术都对其翡翠艺术产生了深远的影响，也成为其当代玉雕艺术创新风格的积淀。王俊懿认为，这个时代讲究的表现形式是更加含蓄、更加多元，国家的开放与发展把我们带到了一个可以自由创作的最好时期，世界的大同、国际的交流、网络的亲近，让艺术的无界表现得特别明显。艺术不应该被局限化，表现形式要大胆地跟各种表现形式结合。其装置艺术代表作有《冰蝴蝶》、《化蝶》、《一叶如来》、《爬客》等等。《冰蝴蝶》这个多文化碰撞的艺术结晶，表达的是宇宙两种力量在循环，一个是恶性循环，一个是良性循环，用钛金属做了一个宇宙飞行器，既表达了一个熔化的地球，又是一个星系到了另外一个时空，同时让更多人关注地球变暖的这一环保话题。从恶性循环来看，一个即将毁灭的世界，所有美丽的蝴蝶都在融化、消失，幸福离我们远去；从良性循环看，春暖花开，冰川融化，万物复苏。中国美术馆新任馆长吴为山是这样评价王俊懿的“王俊懿先生应当是在这样一个社会发展的时期，特别是艺术变革的时期，他是一个优秀的探索者，也是一个成功者。他把玉雕这样一个传统工艺引进到当代艺术的创作当中去，首先在理念上面，在题材上面，在手法上面，应该说这三个方面，组成了他整体的创新路程。应当来说，他从传统的、民间的、工艺当中走出来，走向了艺术的，当代的，人文的境地，应当来说，王俊懿先生，在这个行业里面跳出了‘龙门’。 ”

编辑：李保兴