四川美院副院长 庞茂琨

在展览现场，庞茂琨表示，通过展示各个学院老师和研究生作品进行学术交流，从中发现很多值得讨论和硏究的问题；同时关注青年学子们的作品与老师辈艺术家们的同与异，以便进一步探讨我国学院油画教学的前景；当然，这种导师和研究生作品在一起展示的方式，也是对青年学子们一种很好的鼓励。
 

原上海师范大学美术学院院长 徐芒耀

徐芒耀认为，欧洲油画教学体系的中心内容包括三个方面：造型基础训练、创作技巧的培养和人文知识与艺术修养的培育。造型基础主要是指素描写生和色彩运用技能；创作课程是培养学生把自己准备的素材组合成统一画面的技巧。至于人文知识和艺术修养的教育，各国在艺术史和艺术原理的教学方面是共同的，而在如何培养学生对待艺术与生活关系的问题上，各有不同的方法。西欧的方法是给学生自由选择的空间，苏联时期的俄罗斯美术学院一般每学年给学生一定时间到生活中去写生和搜集素材。我们从50年代起借鉴俄国经验，并加上劳动和体验生活的内容。这三项基本内容和方法的目的是培养学生敏感于客观自然和自我感受的能力，不断提高功力和修养，增强艺术想象力和创造性。它们仍然是我们各个学院现在坚持的，当然各个院校根据各自的情况補充了一些适应时代变化的内容和方法。这也是我们所期许的，因为学院体系要保持自己的生命力必须要与时俱进，必须注入新的活力。这既是我们一代人应该担负的重任，更寄希望于青年人。希望一代新人不要沿袭学院老传统不变，而要在维护传统人文精神基础上有所拓展和创新。

展览现场

我们高兴地看到，我国美术学院的油画教学体制正在不断完善，不断稳步地向前迈进。这种稳步前进的另一重要标志是坚持用脑、手、眼相配合进行艺术创造。因为我们深信，这是遵循艺术规律的创作方法，符合人性和人们精神需求。只有这种创作方法，才能达到艺术的卓越与完善。所以，它有永恒的价值，决不会因为观念艺术的兴起和科技信息革命而丧失其意义。 

展览现场

参展艺术家包括来自全国知名美术学院的油画专业导师及其推荐的青年艺术家，其中导师大多是在中国改革开放初期崭露头角的、跨世纪的油画专业教学骨干，有些已成为当代中国学院油画的领军人物。他们既有写实油画的坚实基础，又有多元创新的开放意识，对他们培养的青年学生影响巨大。参展的青年艺术家大多是20世纪末或21世纪初美术学院的油画专业毕业生，他们接受过学院素描造型的严格训练，同时拥有更宽松的创作环境和更开放的国际视野，对当代青年生活的体验更加直接而敏感，油画创作风格更加多样，更富有青春的朝气与创新的锐气。

展览现场

“追求卓越：来自学院的艺术家——首届油画邀请展”是大韵堂艺术机构策划的“追求卓越”系列展览，是继2014年3月在法国巴黎举办的“追求卓越——2014中法青年油画家艺术交流展”之后的更大规模的重要展览。展览意在展现中国当代学院油画艺术教学及发展的最新面貌。本次展览主题“追求卓越”也代表着大韵堂艺术机构一贯秉持的学术立场：既追求艺术语言的卓越，又追求精神品格的卓越。本次展览就体现了当代中国学院油画的中坚与新锐对艺术语言的卓越与精神品格的卓越的双重追求。

展览现场

据悉，上海站展览将持续到11月14日。首展结束后将在沈阳、广州、郑州、成都、重庆、杭州、南京、西安、石家庄、北京等十个城市进行全国巡回展。