约翰森在《二十世纪艺术史》中如此记叙：战后欧洲的雕塑，从贾科梅蒂的存在主义空虚与幻想、个人与空间的压迫的形象，到英法艺术家的传承、突破，到对金属、非具象的探索，直至意大利艺术家对传统与现代的方法在具象作品创作中的尝试都透射着现代主义的自觉的吸纳、改造与尽媒介之可能而不断向前推进的努力。

现代雕塑寄生于现代性之中，它追求着绝对真理，作为一种传统极其深远的艺术，雕塑有着自己强大的本体，而材料、形象、情感正是其本体最为显著的特征之一。现代雕塑总是处于其本体和自我超越欲望的矛盾中，处于雕塑材料的"牢笼"中，因而，运用新的材料创造新的视觉形象成为现代雕塑进步的救命稻草。

而对于当代雕塑内容发生的转变，当代雕塑正由传统型雕塑转向装置观念发展，任何材质都可以表现与发展，完全没有任何局限性。材料的运用是当代艺术家热衷于创作，希望能找到别于传统材质的优势，加入更加多元化的概念，形成自己的雕塑语汇。在发展中逐渐拥有自我立身的美学观念。所以，在当代雕塑中任何东西都可以作为材料。

（一）

荷兰艺术家Florentijn Hofman 在台湾桃园军事基地布置他的最新作品：一只超大型的"Moon Rabit"雕塑。这个雕塑是一只白色的兔子，仰面朝天，四肢伸展，耳朵也垂下来，慵懒地躺在一片原本是碉堡的草地上，给予行人无限的想象空间。这只"兔子"由相互叠在一起的纸片、木头和泡沫塑料制成，体现了Hofman用日常生活中常用的材料进行艺术创作的宗旨。

"我痴迷于嫦娥和玉兔的传说，这是我创作这件作品的动力。" Hofman这样描述他的创作初衷，"这只'玉兔'躺在草地上，憧憬着美好的生活，思考着变不可能为可能，书写着自己的故事。"

（二）

这是加拿大艺术家Calvin Nicholls带来的一组纸雕作品。自1986年起，他就喜欢用手术刀来解构纸张，将它们"肢解"后，再重新构图、打光，展现出如电影般或恢弘或细腻的场景。虽然做纸雕在一开始的时候并不是Calvin Nicholls的"正职"，但当他发现纸可以完美的将他内心对于野生动物的喜爱与热情表达出来之后，他就完全爱上了纸雕塑。

编辑：陈荷梅