我们来简单介绍几件草间弥生女士的事迹：

1、占领华尔街？我早就玩过了。

“烧掉华尔街，华尔街的男人必须变成农民和渔夫……用波点淹没华尔街男人赤裸的身体。”在华尔街的纽约证交所旁，4个裸女正随着鼓手敲出来的节奏扭动着，草间弥生在律师的陪同下，正向她们裸露的身体上喷着蓝色的波尔卡圆点。警察迅速驱散了他们。

草间弥生在纽约时的作品

2、安迪·沃霍尔·只是我的拙劣模仿者。

1963年年底，草间弥生举办了“千船会”个展，展厅内，密密麻麻的白色阳具突起物爬满一艘真实比例、全长10公尺的小船，周遭所有墙壁和天花板则封上999张这件作品的单色印刷海报。站在阳具挺立的“千船会”展厅，人们淹没其中，晕眩出神。 安迪·沃霍尔来到展览现场，惊叫道：“哇！弥生，这，是什么东西？简直太棒啦！”安迪·沃霍尔类似形式的展览“牛首交错”出现于1966年，草间弥生多次指出，“这明显就是在重复或者模仿我当年‘千船会’的创作手法。”（《南方人物周刊》）

《千船会》

3、“我比村上隆好多了，压倒性胜利！”

国际上对草间弥生作品的认定——涵盖五十多年来的水彩、拼贴、绘画、雕塑、装置及行为艺术——是最近几年当代艺术史上的事情。在长期被认作精神异常的放逐者之后，草间弥生如今被视作日本现存的国宝级艺术家。她用半个多世纪的创作不断证明自己，和小野洋子等人共同见证了当代艺术史，并被选入全球百大艺术家（亚洲仅两位入选）。 2009年6月底，英国《泰晤士报》公布20世纪最伟大的200 名艺术家调查结果。毕加索、塞尚名列第一、第二，中国无人入选，日本有4 位艺术家上榜：草间弥生、村上隆、杉本博司和野口勇。相比村上隆等人，“怪婆婆”草间弥生比他们提前了整整三四十年。（《南方人物周刊》）

1969 年在纽约MOMA 的一次展出之后，草间弥生成为《纽约时报》的封面人物，其头版图片的副标题却是“但这是艺术吗？”。 这不仅是《纽约时报》的疑问，也是她毕生挚爱、美国著名艺术家约瑟夫·科内尔的疑问。她可以不在乎家人因为她的出格言行而与她断绝关系，也可以不在乎同行认为她为了博取声名变成了演员而非艺术家。但是科内尔的过世使她认为这是上天给她的惩罚，惩罚她没有将精力放在作品上而忙于哗众取宠。

草间弥生和科内尔相伴十年，直到他去世）

她销声匿迹回到日本住进精神疗养院，工作室就在疗养院对面，步行只需五分钟。她不看电视，不会用电脑和电话，甚至也从不去商场购物。她这一生最大的支出就是买下了工作室。她把精力都集中在了绘画和雕塑上，早上九点去工作室作画，午饭用五分钟解决，傍晚七点回家。这样两点一线的生活她过了四十年，爱丽丝再一次掉进了兔子洞。当被问及为何晚年作品一反以前的叛逆作风，形式上变得非常漂亮的时候，她说：“希望能把自己的感觉以艺术的形式表现出来，给大家带来幸福。”

可能看到这里，好多人还是想，不就是画圆点吗？这么简单我也会。早年间的我也是这样想的，可是看过纪录片《草间弥生之最爱》之后，我被深深触动了。我们这些凡夫俗子被纷繁杂事所扰，想得太多，做的又太少。而草间弥生的神经性视听障碍虽说是一种缺憾，却也像是一份上天的馈赠，让她可以在纷纷扰扰的世间保持一份难得的关注，几十年如一日地做着同一件事，将其做到极致。

编辑：江兵