2014年12月22日17时，作为第三届“ART•SANYA艺术季”的重头戏之一的华宇青年奖颁奖典礼在亚龙湾华宇度假酒店隆重举行。三亚市委常委、宣传部部长孙苏，三亚市副市长许振凌，著名艺术批评家皮力及其他初、终审评委，数十位新锐展参展艺术家及各界嘉宾出席了颁奖典礼。现场新裤子乐队带来了充满激情的音乐助阵，同时也拉开了这个充满活力和朝气的华宇青年奖颁奖典礼的序幕。

丰厚奖金助力青年艺术家成长
 
“华宇青年奖”专注于鼓励三十五岁以下对艺术语言、艺术思想提出新的问题，并且不断探索的青年艺术家。评选由鲍栋、戴卓群、付晓东、康学儒、李峰、孙冬冬组成的初评委员会，从194位艺术家中遴选出的50位青年艺术家的当代艺术作品100件，包括架上作品、雕塑、装置、摄影、影像等。再由皮力、吕胜中、田霏宇、徐累、张培力组成终审委员会评出评委选择奖，并通过评委会合议投票选举出华宇青年奖评委会全场与评委会大奖。
 
颁奖典礼共揭晓七个奖项，艺术家胡为一与艺术家吴超分别获得华宇青年奖“评委会全场大奖”与“评委会大奖”，艺术家叶甫纳、艺术家徐文恺、艺术家王海洋、艺术家牛文博、艺术家关尙智分别获得由皮力、吕胜中、田霏宇、徐累、张培力五位老师组成终审委员会“评委选择奖”。
 
据介绍，“评委会全场大奖”与“评委会大奖”获得者将分别获5万元和3万元的现金奖励，以及在即将到来的2015年里帮助获奖艺术家完成一个艺术展览或完成一个艺术项目包括全程的策划、学术对谈、媒体宣传、文献的出版。终审委员会“评委选择奖获”得者将获得由华宇集团提供的赴意大利参观第56届威尼斯双年展的机会。

洞悉中国艺术的鲜活面貌
 
华宇青年奖评委会主席皮力博士在介绍评选情况时说：“在评选的过程中，五位终评委一致认为这次展览的奖项要反映出过去两年来中国美术发展的新因素和态势，希望通过评选2名评审团大奖和5名终审委员会评委奖展示这些面貌。第二，除了关注艺术家的观念之外还会关注艺术家在语言上的完整性以及在作品中的完成度，这也是中国青年艺术家最迫切需要造就的品质。此外，为了评审的公正和公开，跟评委有直接利益关系的师生或工作上下级，评委要提前做出申报，并在最后的投票中弃权。最后，作为青年艺术奖，各位艺术家的创作条件和参展经验是不同的。所以在评审的过程中也会考虑年龄的差别，希望把条件的不均衡性筛选下来，顾及到鲜活的、年轻的、新生的力量，在最后的评选过程中会倾向于没有获过奖的艺术家，从而彰显华宇青年奖的价值。”同时，皮力博士还表示，这个展览也让策划人，美术馆工作人及艺术家从中了解中国艺术最鲜活的情况，这也是华宇青年奖的价值所在。
 
“评委会全场大奖”获得者胡为一表示：作为一个90后艺术家能获得评委认可非常意外，也很感动，今后将继续持保持探索性的创作方式，沿着自己作品的脉络会一点点往下走。“评委选择奖”获得者牛文博表示：对刚毕业不久的年轻艺术家来说是很大的肯定，也是一个好的开始。
 
评委会全场大奖：胡为一
 
推荐语：在胡为一的获奖作品《我静静地等待光从身体穿过》中，艺术家使用图片内外之间的张力，进行了一次对影像媒介的怀疑及反思。这件作品延续了90年代以来“对伤害的迷恋”的思考，在对感性和生命的思考中，以图像的方式开拓了一种物质的“血缘”关系。在一系列徘徊在暴力与情怀之间的图像中，胡为一为观者打开了一个模糊及微妙的思想空间。他对画面的构成及组织、对展览现场的空间把握及对作品完整性的追求令人佩服。
 
评委会大奖：吴超
 
推荐语：虽然使用了手绘动画、录像、装置、田野考察、跨学科合作等不同的作品生成方式和展览方式，吴超的作品依然是古老艺术命题的延续，即现实与精神世界之间的微妙联系。《发生》这一作品，着力发掘日常生活间隙之中的非逻辑联系，仿佛是朝向超现实主义电影和意象派诗歌的一次回望。而在最新的《唤醒美美》中，吴超则试图从自我世界的冥想中超越出来，重新返回冷漠的现实世界，寻找精神与日常瞬间之间的关系与张力。而真正打动我们的是吴超在现实介入过程中，微妙却强烈而持久的温情。这与通常现实介入作品中的空洞、表演和滥情，形成了鲜明的对比，也提示着我们“艺术”介入现实的本质所在。
 
评委选择奖：徐文恺（推荐人吕胜中）
 
推荐语：徐文恺一直坚持以数码技术为主的未来媒体艺术的实验与开拓，并不断地以此作为视界，在数据与现实的“调制.解调”之中，完成作品主题思想恰如其分的表达。对于徐文恺来说，技术是重要的，但他努力地让自己成为技术的驾驭者，乘骑着它通向今天和未来。
 
评委选择奖：叶甫纳（推荐人皮力）
 
推荐语：叶甫纳的作品中浮光掠影的色彩，往往让我们忽略了她是关注个体与历史联系的这一事实。她把女性的乔装态度，转化成一种连接不同生存质感的节奏。叶甫纳把理性当作一种需要解除的制约，却把感性的扮演与表演当作理解的途径。
 
评委选择奖：牛文博（推荐人徐累）
 
推荐语：牛文博的作品以貌似暴力的方式切割实物，剖露了个人的日常生存痕迹，并将它们放置于公共空间。作品的碎片化、缺失度和去隐私性，暗示了物质时代的普遍焦虑和矛盾，提供给观众一种新的观看生活的角度。
 
评委选择奖：王海洋（推荐人田霏宇）
 
推荐语：王海洋的动画在不同形体的联系及隐喻间不断切换，展示着一系列复杂的历史政治美学关系。他对形状的想象力不限于表面的相似性，还营造了一种类似人类记忆的片断式传达方式。正如艺术家自述所说，“绘画是一门制造二维幻象的手段，画面中的每一个物体、颜色、形状都是艺术家的主观选择”，因此绘画的随机、偶然和复合型，成为了一种迫切的美学追求。在王海洋的绘画作品中我们也能看到同样的倾向。
 
评委选择奖：关尙智（推荐人张培力）
 
推荐语：关尙智在创作的技术手段上并不追求超前，但却是丰富和开放的。他运用相对“传统”的媒体语言——录像、装置及表演，这些当今人们已普遍熟知的基本词汇，在政治、社会诸问题中找到切入点。作品轻松、幽默，化崇高为平淡，或者化无聊为神奇，充满了机智和敏感性，而这样的幽默和敏感性，又是以一种朴素的、不经意的语言转换出来的，给人以解读和想象的空间，这样的品质正是当前的艺术创作所需要的。

编辑：李保兴