（开幕式现场视频）

2015年4月29日下午3时，“方君璧回顾展”在保利艺术博物馆拉开帷幕。此展览旨在将这位二十世纪初“东方杰出女画家”方君璧的艺术人生再现于大众眼前。据悉，本次展览将持续至5月7日。

北京保利拍卖执行董事赵旭表示：“1978年方君璧在巴黎举办了大型个展，时隔37年，方君璧回顾展登录保利艺术博物馆。作为民国时期中国女画家的代表，展览展出的作品汇集方君璧家属及海内外藏家的收藏。”值得关注的是，本次展览以公益性质的学术交流为主，所有作品不予上拍。

北京保利拍卖现当代艺术部业务经理李雅璐作为展览的策展人，她介绍道：“此次展出的方君璧作品比较集中，且其作品的真伪争议亦不多，展出的作品包括两幅经典的油画作品《吹笛女》、还有家属留存的大量珍贵图片资料，过往方君璧曾用过的田黄、翡翠等器物，以及她与友人的往来书信，以求尽力完整地梳理和呈现方君璧的艺术轨迹和生活脉络。”

北京保利现当代艺术部总经理贾伟在接受99艺术网采访时表示：“今年适逢保利拍卖十周年，在此时推出的方君璧回顾展可见我们的重视程度。其实，由保利艺术博物馆发起，保利拍卖执行的类似活动已经做了很多次，也希望通过这些展览回馈藏家。”

值得关注的是，方君璧最为世人所熟知，且代表着她最高艺术成就的两幅《吹笛女》画作（真品自创作完成后便从未一齐亮相），也在此次展览中暌违半个多世纪，首次聚首。

《吹笛女》作为方君璧最富盛名和最具代表性的作品，据了解，在1924年，方君壁的两幅作品参选法国春季沙龙，《巴黎妇女》画报等主流媒体争相报道，其中作品《吹笛女》由巴黎美术杂志刊为封面。作品展出后，巴黎妇女画报就立刻给予介绍，称其为“东方杰出的女画家”。此后，在众多的艺术史书籍中被收录，同时也多次在博物馆主题展和其回顾展中亮相。1978年，香港大学为庆祝艺术系的成立而举办“方君璧作品精选展”，《吹笛女》在其中，并在展览名单中排列第一的位置。此画亦在1984年法国赛努奇博物馆举办的“方君璧从画六十年回顾展”中展出，并收录在展览画册中。去年9月，参加由巴黎博物馆协会和赛努奇博物馆主办的，全面展示在法国活跃的中国艺术家的大展“巴黎的华人艺术家”中《吹笛女》再次与大众见面。

出生于辛亥革命元勋家庭的方君璧（1898～1989年），生于福州，是中国现代美术史上成就突出的女画家之一。1912年，年仅14岁的方君璧便随姐姐方瑛（曾任同盟会暗杀部部长）到法国求学，后升入巴黎国立高等美术学校，成为当时中国第一位考入巴黎国立高等美术学校的中国女性。1984年，巴黎博物馆为她举办了“方君璧从艺六十年回顾展”，对这位在巴黎起步的东方女画家给予充分肯定。

中国老一辈艺术家在20世纪上半叶的“西学东用”不仅成就了一大批当下中国艺术市场上备受推崇的高价“老油画”，更是对中国上千年传统绘画的一次总结性梳理和对中西方艺术之交融贯通的一次伟大尝试。其中，走在“建立个人艺术世界的同时，努力实现当年融合中西的理想”之道路上的优秀艺术家中，留法女画家方君璧便是其中翘楚。方君璧在1926年二度留法之后，于1930年归国，追从以西画技法改革国画的岭南派大师高剑父，高奇峯同游切磋，并于1932年开始尝试用中国笔墨绘画。方氏不从临摹名家作品入手，而坚持写生。与此同时，在油画创作方面，亦不盲从学院派的规条。她进而取材于中国的山川人物，营造一种恬静幽深的诗趣，建立起深具个性的风格。对于这种双线并行的方向，与其说是对国画和西画的回归于叛逆，不如说是对于两者的反哺和回应;与其说是折衷妥协，不如说是融合消化。艺苑中生意盎然的灵根，尽管吸收的是东西不同的养料，所开放的却毕竟是属于自己的花朵。

编辑：冯漫雨