正视每个阶段心境的改变
99艺术网:从谎言,肋骨,自立等作品到八十四天,八十四件作品在再到和合作公社您觉得您最近几年的创作心态发生了哪些变化?
卢征远:现在比以前接触的人、事情、展览的机会要多,心态自然会有一些变化。我记得做《自立》的时候我还在念研究生,没有任何展览的机会,也不知道那样的作品给谁看,一切都是未知,除了《自立》,当时还把画布倾斜,颜料哗哗倒下来,看哪个颜色流得快一些,然后用手机拍了一段小视频;还有把颜料画在画布上,又把颜料和画布拿小刀切下来再拼回去;还有把颜料画在画布上之后把画布卷起来;有一些不清楚的照片,还有一些行为,甚至不知道做的是什么东西的一些尝试。那个状态现在回想起来特别好,是很本能地在研究一些事,没有太多顾虑,这个状态是一个想法很纯粹,不太受干扰的状态,当然这也有它的缺点,可能少一些经验,视野相对狭窄等。每个阶段会出现每个阶段的问题,每个阶段也都有它的优点,我都要去正视它。在今天这个阶段,我会预设一些展厅,因为可能会有展览;我会预设一些条件,因为我可能会有更多资源去做大的作品。我的可能性从实施的可能性上来讲更多了。现在去跟别人交往的时候,去跟行业内沟通的时候,肯定比那个时候要更有经验,更容易知道怎么达成某种合作,这个是另外一种工作状态,这跟我进入创作的状态是分开的。
而我希望在创作的时候尽量保持一个更向内的一个心态,还回到最初的心态,起码在我进入创作状态的时候是回归的,那个时候没有所谓的被关注,没有被关注的时候你有一种积蓄的能量在里边,那种能量没有一个是讨好的,它是一个相对生猛、直接的动作,我做完之后都不知道这个东西是什么,但那个状态对我而言挺对的。包括做《84天》,后来做《合作公社》都想放松,回到最初特别朴素的状态里面去。我一直希望我是一个不成熟的艺术家,这个其实在很多访谈我都在提这个事情,这里我是想警惕自己有一种惯性,这种惯性就是重复性地做某种所谓被认可的作品。
99艺术网:您说过希望自己以让自己放松下来的状态去创作作品,但在停休八十四天里每天去创作一件独立的艺术作品包括合作公社一个看似平稳进行但实则需要考虑更多问题的项目,在这样如此高速的状态下,是否与您所期待的“轻松”相矛盾?
卢征远:《84天》和《合作公社》对比来说也有一个状态的变化, 84天还是自我对话的状态,每天做一个作品放在那儿,难度在于他有一个对自己的挤压过程;《合作公社》也有一个对自己的挤压的过程,也是频繁式地创作,但《合作公社》里面会多出几个环节,比如网上即时拍卖,材料的收集整合,还有一个展示推广,有很多外围的工作要做,这个时候我在其他部分的能量更多了,我很融入并且享受这其中创作过程的乐趣,所以说过程其实也是放松的。
99艺术网:您这样高速、高压的创作状态会经常地焦虑,感到力不从心吗?
卢征远:频繁的创作对我来说当然有焦虑,我一直焦虑,也不觉得那个时候格外焦虑了,频繁地创作,可能对某一个作品的焦虑度就会降低,但也有放松的地方。即使不用这样高压的方式,其实每天我要创作作品我也焦虑,我最近的很多问题没有解决,我要去尝试,有很多事情卡在这儿,因为技术的环节或者是因为很多概念没有理通,焦虑是一样的,我不觉得这个焦虑有什么本质上的区别,只是那个时间更紧张一点点而已。
北皋工作室一角
编辑:王晶